PROGRAMA NA VEIA

Vem aí: Palco Coletivamente de Verão

2012-01-10T13:28:00.001-08:00

Merry Rock Xmas

2011-12-23T13:27:00.000-08:00

E salve a música boa sempre! Até mesmo no Natal!

Navegando em alto e bom som

2011-12-15T15:44:00.000-08:00

Quarto disco de estúdio do septeto Constantina traz paisagens náuticas entre sonoridades e texturas. Foi lançado no final de 2011 pelo selo independente La Petite Chambre. O disco Haveno é o novo trabalho da banda instrumental Constantina. A banda, que tem público cativo na região sudeste, é conhecida pela sua música instrumental minimalista e elegante, que sempre apresenta interferências eletrônicas bem trabalhadas sobre guitarras e um som sem amarras em gêneros específicos.

O grupo mineiro, criado em 2003, não lançava um novo trabalho desde 2008. Neste período, passou por um reconfiguração: deixou de ser o quarteto do aplaudido Hola Amigos, tornando-se um septeto. A mudança permitiu a incorporação de um leque maior de cadências e possibilidades sonoras, o que se reflete na complexidade musical apresentada em Haveno. Com nome retirado da língua franca universal Esperanto, Haveno significa porto e traz à baila o universo náutico e suas intempéries, que vão da calmaria às tempestades. Remete ainda ao momento pelo qual o grupo passou, enfrentando algumas mudanças e reconfigurações para enfim aportar em local seguro. E claro, esperam que dali saiam para novos caminhos.

O disco, lançado oficialmente em shows na cidade de Belo Horizonte e Maceió, é composto de sete faixas, tendo em média seis minutos de duração cada uma. Seguindo a linha atual do mercado fonográfico, o septeto disponibilizou o disco virtual e gratuitamente para o público através do seu site. Na sua versão física, o disco apresenta ainda pequenas texturas que compõem as mudanças de faixas. Merece destaque também a preocupação do grupo com a linguagem visual. O projeto gráfico de Haveno, desenvolvido pelo designer Bruno Nunes – também músico e integrante da banda – se estende em diálogo intenso com o som produzido. A proposta de fazer essa conjugação das visualidade com a linguagem musical não é novidade para o Constantina, que sempre foi reconhecido por essa composição.

O Constantina – formado por André Veloso (teclados e sintetizadores), Bruno Nunes (guitarra), Daniel Nunes (bateria), Gustavo Gazzola (guitarra), Lucas Morais (trompete), Thiago Vieira (baixo) e Túlio Castanheira (vibrafone e percussão) – brinca que suas influências em Haveno vão do “pão de queijo” aos “caboclos de lança”. Isso porque transparece na concepção do disco sonoridades e ritmos regionais brasileiros, criando diálogos entre imagens, sons, ruídos e texturas. E que a mistura termine por fazer o sertão virar mar: é o que espera o Constantina.

Ficha técnica

Constantina - Haveno (2011)

Gravado pelo selo independente La Petite Chambre

Editado, mixado e masterizado por André Veloso e Daniel Nunes. Arte gráfica por Bruno Nunes.

Disponível para compra e download em http://www.constantina.art.br/

SIGA: @constantina_bh

#recomendo

Tô viciada!!

2011-12-09T15:57:00.000-08:00

#recomendo

E pode ter certeza que você também será outro viciado no som desses caras!

Euterpe: A Batida Brasileira

2011-11-25T13:41:00.000-08:00

Euterpe, musa da música e da poesia lírica na mitologia grega e nome científico do Açaí, é também o nome da cantora e compositora roraimense que acaba de lançar seu álbum de estréia, o CD Batida Brasileira. Gravado entre fevereiro e abril de 2009 no estúdio APCE em Belém-PA, com arranjos do baixista paraense Adelbert Carneiro e percussão do Trio Manari, o CD contém em seu repertório composições da própria Euterpe, parcerias e músicas de compositores da região norte do Brasil. Premiado pela mais recente edição do Projeto Pixinguinha, Prêmio Produção 2008, o CD Batida Brasileira tem o patrocínio do Ministério da Cultura através da Funarte.

Natural de Boa Vista, RR, na fronteira do Brasil com a Guiana e a Venezuela, a cantora Euterpe brinda os ouvintes do seu primeiro CD com uma mistura natural dos ritmos presentes em sua região. Música indígena, afro-caribenha, samba de cacete, salsa, cúmbia, marabaixo, xote bragantino, naiambing, reggae e zouk, são alguns dos ingredientes ritmicos que dão a sua Batida Brasilera um sabor de mistura e originalidade. Os temas são dinâmicos e multiculturais.

A cantora e compositora pretende lançar em breve mais dois CDs com o mesmo título, compondo o que ela batizou de Trilogia Batida Brasileira. Com músicas de sua autoria, composições de parceiros e convidados, o objetivo da artista é mostrar a música popular brasileira que é produzida no norte do país. Batida Brasileira, o primeiro CD da Trilogia, recém-lançado, está sendo comercializado nacionalmente através da distribuidora Tratore.

Euterpe pretende dedicar o ano de 2011 para divulgar a sua Batida Brasileira. Selecionada para participar do projeto Amazônia das Artes, promovido pelo SESC, a artista inicia – a partir de abril deste ano - uma turnê pelas capitais da região norte e Amazônia Legal.

Na internet Euterpe pode ser acessada no myspace.com/euterpecantora

Twitter: @euterperr

Dica de hoje: GALGOS

2011-11-25T13:38:00.000-08:00

De Porto Alegre/RS, o Galgos toca rock, e daqueles bons, de guitarras sem frescuras, sem rótulos, com refrões ganchudos e fraseados de guitarra que fariam Nicke Royale (Hellacopters / Imperial State Electric) sorrir orgulhoso. Talvez você pense que não é mais o momento para este tipo de banda surgir, que o lance todo do "rock escandinavo" já passou, mas ai é que a coisa fica interessante, é o não óbvio de volta ao menu.

Os já citados Hellacopters, (muito) Supersuckers, Turbonegro e, por que não, até um ZZ Top, se encontram numa briga entre acordes e solos onde quem sai ganhando é o ouvinte do bom rock n' roll selvagem. Letras em inglês, cantadas com a dose certa de melodia e esporro são a cobertura do bolo. Receita infalível.

Quatro faixas é muito pouco, eles merecem mais, e logo. Rock urgente, urgentíssimo.

Por: Wladimir Cruz, site zonapunk.com.br

Ouça e baixe os sons aqui: www.facebook.com/galgosofficial

Badhoneys lança disco pela Transfusão Noise Records

2011-11-24T14:30:00.000-08:00

Trio gaúcho ainda prepara shows na vizinha Argentina

Lançado em março de 2010, “Restart to Fail Again”, é o primeiro EP do power trio Badhoneys. Vinda de Porto Alegre, a banda é formada por Giana Cognato (Guitarra, Vocal e Letras), Rodrigo Souto (Baixo) e Stefano Fell (Bateria e Backing Vocal). Após um ano e meio, os gaúchos se fortalecem na cena rock independente e apresentam o segundo disco, “Harder”, que será lançado pela Transfusão Noise Records, o selo indie mais querido do momento.

Nesta trajetória, a Badhoneys conquistou belas vitórias. A banda foi aclamada pelo público no Festival Grito Rock 2011 de Sorocaba, o que rendeu uma participação no Programa Revista de Sábado, da TV TEM, filial da Rede Globo na cidade paulista. Em julho deste ano, o trio foi convidado para tocar no Festival GIG ROCK, produzido pelo músico Frank Jorge, importante ícone do rock gaúcho. O show aconteceu no Bar BECO, em Porto Alegre, e foi gravado e transmitido pelo Programa Radar da TVE, uma emissora local da TV Brasil.

O segundo disco vem após uma série de shows na Região Sul e em São Paulo que a banda fez este ano. “Harder” foi gravado no Studio LKR, um promissor estúdio de Porto Alegre e já conhecido pela Badhoneys e bandas locais. O trabalho é imprevisível e único. E vem ainda mais pesado e melancólico. São cinco músicas, todas escritas pela vocalista Giana Cognato. “As mixagens foram feitas com calma, por isso a demora em sair o EP. Todo esse processo durou em torno de seis meses, mas valeu a pena porque ficou muito bom. Estamos muito satisfeitos com o resultado” completa Rodrigo Souto, baixista da banda.

A Transfusão Noise Records foi o selo escolhido para lançar o segundo trabalho do trio. Para Lê Almeida, diretor da gravadora, as guitarras distorcidas da banda vêm em um momento certo para o mercado independente. “Eu chapei com a Badhoneys. Além do som ser ótimo, eu também me identifiquei com a fineza da Giana e do Stefano, pessoas de um coração muito bom. Espero um EP ainda melhor que o primeiro, pois 2011 está sendo um ano mágico para bandas de guitarras altas” explica o big boss, carinhosamente apelidado pelos três gaúchos.

E para dezembro, a banda prepara três shows de lançamento do disco “Harder”. O primeiro deles acontece no Garagem Hermética, no dia 01, uma tradicional casa rock de Porto Alegre. Para dividir a noite, o trio convidou a banda Single Parents, de São Paulo, e a gaúcha Loomer. Além disso, a Badhoneys prepara o lançamento de um single com duas músicas na Argentina através do selo Misil Discos e uma série de shows na terra dos hermanos.

Sobre a Badhoneys - A princípio quem não conhece a Badhoneys, acha que pode ser um novo chocolate meio amargo no mercado, ou até mesmo, um doce psicodélico de Amsterdam. Não é nada disso. Badhoneys é um power trio de Porto Alegre formado por Giana Cognato (Guitarra, Vocal e Letras), Rodrigo Souto (Baixo) e Stefano Fell (Bateria e Backing Vocal). Simples assim. O som da banda vai de Joy Division a Smashing Pumpkins, de The Cure a Cat Power. A Badhoneys é única e imprevisível, e ao mesmo tempo pesada e melancólica. Com uma guitarra distorcida, um baixo com efeitos, uma bateria pulsante e um vocal envolvente, a Badhoneys lançou o primeiro EP, “Restart to Fail Again”, em março de 2010. E agora prepara o segundo disco, “Harder”, que será lançado pela Transfusão Noise Records, o selo indie mais badalado do momento. A Badhoneys é true e nada mais.

Ouça em www.oinovosom.com.br/badhoneys

Foto: Divulgação – Crédito Camila Narduchi

SERVIÇO:

Show de lançamento do EP HARDER

- Bandas: Badhoneys, Single Parents e Loomer

Data: 1 dezembro, quinta-feira

Local: Garagem Hermética (Rua Barros Cassal, 386, PORTO ALEGRE)

Ingresso: R$ 10 com nome na lista (badhoneys@gmail.com) ou R$ 12 na hora

Horário: 23hs

- Bandas: Badhoneys, Single Parents e Medialunas

Data: 3 dezembro, sábado

Local: Centro Cultural Marcelo Breuning (Rua voluntários da Pátria, 214 - CAMPO BOM)

Ingresso: R$ 5

Horário: 20hs

- Bandas: Badhoneys e Single Parents

Data: 4 dezembro, domingo

Local: Bar MONO, Eldorado do Sul

Ingresso: R$ 5

Horário: 21hs

ASSESSORIA DE IMPRENSA

Samarina Comunicação

Jornalista responsável: Renata Brant

Contato: (21) 8115-0495

Email: brant.renata@gmail.com

QWF pra vocês!

2011-11-18T15:19:00.000-08:00

Bom, quem ouviu a entrevista com a banda Quick White Fox aqui no blog já sabe da história das três japinhas e do cara estranho. Tá aí a foto pra comprovar!

Eu disse né!

E tenho que confessar que este quarteto curitibano não sai dos meus ouvidos! Até já inclui eles na minha playlist de faxina geral da casa! #ficadica pra você que é dona de casa viu .... Ahhh e não esquece de colocar a Badhoneys pra entrar no clima da faxina rock and roll!

Mas para quem ainda não ouviu a entrevista coma QWF, não dá mole porque o papo rolou solto! Confira no link http://migre.me/6bM2Q

SIGA: @qwfox

SUPER #recomendo

Dica de hoje: Baratas Albinas

2011-11-18T15:03:00.000-08:00

Meados de 2001, dois amigos na aula de Biologia pensam arduamente como sera o nome da futura banda. E agora? Qual será? Na aula era falado sobre albinismo, de repente interrompidos por um "serzinho" que corre no fundo da sala, uma linda e feliz barata, hahaha, ai !!!, os menos lezados da sala começam a pensar, e perguntam a professora, "tetcha, existe Barata Albina ?".

Putz, a galera caiu na risada! Vendo que isso foi legal, os dois pensaram, que tal? E resolveram nomear o que hoje é essa banda famosa e reconhecida atá la na Padaria do José! hauhauhauahuahuah

Baratas Albinas hoje e sempre...

BAIXE AGORA: EP Baratas Albinas - Mamãe Quero ser um Rockstar (2011)

http://migre.me/6bLQG

Fóssil - O Mocumentário Ao Vivo na Audio Rebel (2011)

2011-11-17T15:31:00.000-08:00

No dia 12 de Junho de 2011 a banda cearense Fóssil foi ao Rio de Janeiro tocar no Festival Ponte Plural que acontecia na Audio Rebel, neste show a banda tocou apenas músicas do novo disco intitulado Mocumentário e acabou rolando registro de áudio da apresentação. Após escutar o show a banda ficou tão empolgada que resolveu lançar o material, sendo assim eles retornam no dia 20 de Novembro ao Rio para lançar o 1º registro ao vivo do grupo. O registro ficou tão bonito que a banda está fazendo 70 cópias diferenciadas. Como assim?! Cada disco ou cada cópia terá uma arte única e será vendido neste show do dia 20! Aqui vocês baixam em primeira mão este belo show e já esquenta pro lançamento...

Fonte: Blog Hominis Canidae

BAIXE AGORA MESMO SEU MANÉ!! NÃO DÁ MOLE HEIN!!

http://www.mediafire.com/?7j6i48p4m55rmse

CONSUMA!

http://www.fossil.tnb.art.br/

Se liga nessa japa girl!!

2011-11-17T14:40:00.000-08:00

Faz tempo que eu conheço o som dessa japinha ai! Aliás sou fã do trabalho dela! Pra quem não conhece a Moxine, dá uma googlada e coloca Monica Agena, que tu vai descobrir quem é esta moça. Mas já vou adiantar pros curiosos de plantão: ela simplesmente desliza os dedos em uma guitarra! Saca só o video teaser da Moxine ensaiando com sua banda no estúdio. De dar água na boca, só de pensar que vem 11 músicas novas por aí!!

Vem com tudo japa!!

#adoro

SIGA: @Moxinemusic #recomendo

Corre lá e confira o site da moça!

http://www.moxine.com.br/

Dica de hoje: Banda Sinais Invertidos de um Mágico

2011-11-11T14:17:00.000-08:00

Em meio a efervescente cena independente que vem dominando o Brasil nos últimos anos, influenciados pelos diversos estilos musicais que rondam sua cidade, surge em Belém o S.I.M (Sinais Invertidos de um Mágico), banda que tem suas raízes no pop mas que não deixa de passear, com tranqüilidade por outros estilos como o folk, o rock, o ska e até mesmo o blues e o reggae.

A banda que já experimentou algumas formações diferentes, hoje, estabilizada é formada por Ariel ‘Nog’ Andrade no Contrabaixo, Thiago Amaral e Sabá Netto nas guitarras e vocais, João Lessa na bateria, Caio Mendonça no Teclado, piano e órgão e Roberto Bino no Vocal principal. Figuras já tarimbadas na cena local e até mesmo a nível nacional trazem ao grupo a medida certa de experiência e energia em cima do palco que costumeiramente faz o público cantar e participar do início ao fim de cada show.

Através do seu experimentalismo, o SIM vem conquistando cada vez mais o público por onde passa. Em meio a tantos shows, a banda vem acumulando participações em grandes festivais e eventos como o Grito Rock Brasília 2011 e o Festival Megafônica 2011.

Completando um ano com a atual formação, lançam seu primeiro disco intitulado “Em Tarde de Céu Azul”, trabalho este lançado de maneira totalmente independente e que contém seis canções do grupo, que já são ouvidas em algumas rádios com grande aceitação da crítica especializada e do público. O álbum está totalmente disponível para download gratuito na internet, mas a banda não para e já prepara novas canções para o seu próximo trabalho.

SE LIGA: http://sim.tnb.art.br/

Ainda dá tempo...

2011-11-11T14:00:00.000-08:00

Novo disco do Cassim & Barbária

2011-11-09T15:04:00.000-08:00

O disco novo do Cassim & Barbária está saindo pela Monstro Discos e é um estouro!

soundcloud.com/cassimf/sets/cassim-barb-ria-ii

A banda acaba de voltar de Buenos Aires, onde fez dois shows lotados. Eles devem voltar para a capital portenha em breve.

O disco solo do Cassim Fagundes será lançado pela Midsummer Madness. Um equilíbrio perfeito entre experimentação e música pop. Ele já prepara outro com canções em Português, que será produzido por um ás do rock brasileiro.

Por enquanto, dá pra escutar o Cavalo de Fogo aqui:

http://soundcloud.com/cassimf/sets/cassim-cavalo-de-fogo

Cassim também acaba de gravar sua participação para a Popload Session do Lucio Ribeiro. O cover "Step On" (1971) é de John Kongos, sul africano que nessa música fez o primeiro sample da história da música pop. Cassim o homenageou gravando em cima de um loop de John Kongos cantando em cima desse primeiro sample!

Confira o vídeo!

#recomendo

Encontro de titãs

2011-11-09T14:56:00.000-08:00

Olhai que máximo esta foto! O Eduardo vencedor da promoção "Quero ir no show da Drenna" foi além da conta!! Ele chamou a guitarrista e juntou uma galera massa na casa dele pra bebemorar a ocasião! Eu já fiquei sabendo que o show de Nikiti teve repertório novo e que foi FODA!!

#confesso: estou devendo comparecer no show dessa moça.

Bom, Drenna, você sabe o que me deve também né?!! (risos bem altos)

Banda Stat-K faz show em Mesquita

2011-11-09T14:24:00.000-08:00

Foi-se o Tempo (Clipe) - Georgeana Bonow

2011-11-06T04:07:00.000-08:00

Clipe da música 'Foi-se o Tempo' com os alunos da cantora e professora de música Georgeana Bonow.

Visite o site! http://www.georgeanabonow.com.br/

Ficha Técnica:

Intérprete: Georgeana Bonow

Composição: Gabriel Franco e Aruan Lotar

Violão Nylon: Flávio Mendes

Guitarra: Marcio Biaso

Baixo e Violão Aço: Rafael Garrafa

Bateria: Bicudo

Percussão: Mateus Xavier

Pianos e Teclados: Pedro Santos

Gravação: Pepê Canongia, Gui Tettamanti e Apoena Frota

Mixagem: Pepê Canongia

Produção Musical: Pepê Canongia e Rafael Garrafa

Arranjos: Rafael Garrafa e Pepê Canongia

Eugene...

2011-11-03T16:19:00.000-07:00

Há alguns posts atrás comentei que havia esbarrado com uma personalidade internacional em Ipanema. Pois bem, este cara é o Eugene Hutz, vocalista da banda Gogol Bordello. Pra quem não conhece, o grupo é uma mistura de musica cigana com rock, adicionado com vinho barato daquele que se encontra na última prateleira do mercado e um bando de gente louca. Resumindo: Gogol Bordello é FODA!!

Tive a oportunidade de ver um show dos caras em 2008, no extinto (que saudades!) TIM Festival. Mas a minha admiração pelo cara não começou ai. Foi sim numa festa cigana que o Eugene era DJ. A festa em questão aconteceu umas três vezes no extinto Cine Lapa (que saudades! 2).

De lá pra cá, Eugene virou o CARA. Até com a toda poderosa Madonna ele já tocou diversas vezes, e olha que a diva já declarou que é fã incondicional do trabalho da Gogol Bordello. Mas você deve estar se perguntando: o que um cara tão famoso assim estaria fazendo no Rio de Janeiro? Pasme, ele é casado com uma carioca e mora na Cidade Maravilhosa faz dois anos (humm bem que eu já esbarrei com ele em outras ocasiões por ai). Agora sim está explicado. E como boa tiete que sou, registrei o momento com o Eugene. Valeu Milton!

Ahhh.. só entre a gente: ele me adiantou que deve rolar um show do Gogol Bordello em março de 2012 no Circo Voador. Vamos aguardar!

Central de Abastecimento: CD Som do Norte 2011

2011-11-03T16:00:00.000-07:00

Para comemorar os 27 meses do Blog Som do Norte, hoje foi lançado o CD Som do Norte 2011, reunindo 14 músicas gravadas do ano passado pra cá por artistas e bandas do Amapá, Amazonas, Pará, Roraima e Tocantins. Todas as faixas podem ser ouvidas no blog Música do Norte. Destaques para a faixa de abertura, "Futuro Bom", gravação da Jamrock que lançamos neste disco, e para o registro ao vivo de Luê em "Sei Lá", de Felipe Cordeiro. A faixa de Leonardo Coelho de Souza faz parte do CD Joá, que o pianista lança nos próximos dias.

CD SOM DO NORTE 2011

Coletânea – Lançamento comemorativo aos 27 meses do Som do Norte

1 – FUTURO BOM - Jamrock (RR) 2011

2 - NÃO SEI - SIM (Sinais Invertidos de um Mágico) (PA) 2011

3 - MAITÊ DANÇA - Leonardo Coelho de Souza (PA) 2011

4 - SEI LÁ - Luê Soares ao vivo (PA) 2011

5 - EU SOU CABOCLO – J. Mendonça (AM) 2010

6 - TECENDO O SOM - Alaídenegão (AM) 2011

7 – ANGELA DUST - Boddah Diciro (TO) 2011

8 - A FUGA - Superbad (PA) 2011

9 - TARDE DEMAIS - Banda Genezis (AP) 2011

10 - MEU PASTOR - Heloim (AP) 2010

11 - SERIAL KILLER - Banda Profetika (AP) 2010

12 - DIA DO TREINAMENTO - Amatribo (AP) 2010

13 - BLOODPATH - Marttyrium (AP) 2010

14 - RR - A Trip to Forget Someone (PA) 2011

Formato - MP3 - 128 kbps - 44 KHz

Duração - 51:45

Lançamento virtual - 3.11.11

BAIXE AGORA MESMO

MPB de Braços Abertos para o Rio

2011-11-03T15:51:00.000-07:00

Erasmo Carlos, Vanessa da Mata e Orquestra Imperial, numa mesma noite, na Fundição Progresso

No sábado, 05 de novembro, a rádio MPB FM promove uma noite especial com três super shows na Fundição Progresso para celebrar o “Dia Nacional da Cultura”, comemorado no mesmo dia. O MPB de Braços Abertos para o Rio vai levar ao palco da maior casa de shows da Lapa o tremendão Erasmo Carlos, a cantora Vanessa da Mata e um dos shows/bailes mais concorridos e animados da cidade, o da Orquestra Imperial. Entre o primeiro e o segundo show, os artistas performáticos Aloísio de Abreu e Luis Salém farão uma versão reduzida do espetáculo Subversões no palco São Sebastião.

Abrindo a noite, o eterno “irmão camarada do rei”, Erasmo Carlos promete agitar o público com o show ‘Sexo & Rock’N’Roll’ que marca os 50 anos de estrada do Tremendão. No set list sucessos que passeiam por todas as fases da carreira de Erasmo, como “Sentado à Beira do Caminho” (Erasmo Carlos/Roberto Carlos), “Fama de Mau” (Erasmo Carlos/Roberto Carlos), “Mulher” (Erasmo Carlos/Narinha) e, claro, músicas do novo álbum homônimo. No palco, Erasmo está acompanhado pelo maestro José Lourenço (teclados), Dadi Carvalho (guitarra), Billy Brandão (guitarra solo) e com os novatos “Filhos de Judith” Pedro Loppez (baixo), Luiz Loppez (guitarra) e Alan Fontenele (bateria).

Logo depois, quem sobe ao palco da casa da Lapa é a cantora mato-grossense Vanessa da Mata com o show “Bicicletas, bolos e outras alegrias”, o quinto da carreira da artista. Canções como “O Tal Casal”, “As Palavras”, “Bolsa de Grife”, “Ai Ai Ai”, “Boa Sorte”, “Amado”, “Não Me Deixe Só” e muitas outras não ficarão de fora do repertório deste show especial. Vanessa será acompanhada pelos músicos: Gustavo Ruiz (guitarra), Donatinho (teclados), Stephane San Juan (bateria), Maurício Pacheco (guitarra) e Kassin (baixo).

E para finalizar a noite ao som do melhor da música brasileira, a orquestra mais popular da cidade: Orquestra Imperial. Quem já foi ao show conhece bem o suingue dessa mistura brasileiríssima: em um mesmo palco, representantes das mais diversas vertentes da nova música brasileira se reúnem e formam uma típica orquestra de gafieira. O resultado é um show com um repertório variado, boleros e temas dos anos 60, clássicos da cultura de salão com arranjos bem dançantes.

Sobre a MPB FM

Única rádio no Rio de Janeiro que toca, exclusivamente, música brasileira, a MPB FM está completando em 2011, 11 anos de história e, desde sua fundação, seu compromisso sempre foi levar ao ouvinte um conteúdo de qualidade. Atualmente, a rádio é o carro-chefe do grupo MPB Brasil cujo foco é produzir e promover conteúdo de música brasileira. Entre várias atividades, a rádio também realiza, desde a concepção até a execução final, shows na cidade do Rio e adjacências e até fora do país, como o dueto entre a banda Paralamas do Sucesso e Maria Gadú, no Central Park, em Nova Iorque. Produz e lança produtos, tendo em sua prateleira os CDs e DVDs Samba Social Clube, em sua quarta edição, e o recém-lançado Gil + 10, um show histórico de Gilberto Gil e 10 convidados da música brasileira. Através da abrangência da música brasileira, a MPB FM abre espaço para os novos talentos, com o Faro MPB e, enaltece os clássicos com o programa Palco MPB - um show ao vivo e exclusivo por semana com grandes nomes da nossa música. MPB É TUDO! Este é nosso conceito, nossa filosofia, que mostra a abrangência e diversidade da música brasileira. Sabemos que a música popular brasileira abriga todos os gêneros, cor, raça, ritmo, estilos, e diferentes sotaques. Por isso a rádio transmite, diariamente em sua programação, que ‘MPB É Tudo’, sem discriminação ou achismos.

SERVIÇO: MPB de Braços Abertos para o Rio: Vanessa da Mata, Erasmo Carlos e Orquestra Imperial

Data: 05 de novembro de 2011 (sábado)

Local: Fundição Progresso (Rua dos Arcos, 24 – Lapa - Rio de Janeiro)

Informações e venda de ingressos: www.fundicaoprogresso.com.br

Abertura da casa: 22h

Início do show: 23h

Capacidade: 4.000 pessoas

Tel para informações: (21) 2220-5070

E-mail: contato@fundicao.org

Classificação etária: 18 anos

Preços:

1º lote: R$ 50 l R$ 25 (meia*)

2º lote: R$ 60 l R$ 30 (meia*)

3º lote: R$ 70 l R$ 35 (meia*)

4º lote e na hora: R$ 80 l R$ 40 (meia*)

*Meia entrada para estudantes, idosos, menores de 21 anos, assinantes do jornal O Globo e quem trouxer 1Kg de alimento não perecível ou 1 livro

Pontos de Venda: Bilheterias da Fundição Progresso (21 2220-5070) – De segunda a sexta, das 12h às 20h e sábados (somente em dias de show) a partir das 12h; Call Center - (21) 3545-9205 - De segunda a sexta, das 8h às 21h; sábados, das 8h às 20h e domingos, das 10h às 16h; Lojas South – Barra Shopping, Botafogo Praia Shopping, Ilha Plaza, Iguaçu Top, Shopping Tijuca, Nova América e Shopping Iguatemi; Lojas Mania de Torcedor (Alcântara, Centro e Icaraí)

Formas de Pagamento: Dinheiro ou Cartões de Crédito (somente pelo site)

Acesso para pessoas portadoras de necessidades especiais e cadeirantes.

Estacionamento próximo: Catedral – acesso pela Avenida Paraguai sentido Zona Sul.

BUXIXO UP RECEBE ED MOTTA

2011-11-03T15:45:00.000-07:00

Buxixo Up recebe: Moska, Leoni, Ed Motta e Pedro Mariano

Espaço anexo à Choperia Buxixo, na Tijuca, promove shows em comemoração aos 10 anos

Durante todas as terças de novembro (08, 15, 22 e 29), o Buxixo Up – espaço anexo à choperia Buxixo - localizado na Tijuca receberá um grande nome da música brasileira. Os shows são comemorativos aos dez anos da casa, completados recentemente. Abrindo a série de shows, na próxima terça, o cantor e compositor Ed Motta, no dia 15 quem sobe ao palco da casa de shows da Tijuca é o também cantor e compositor Leoni. Pedro Mariano é o convidado do dia 22 e encerrando esta série de shows, dia 29, o artista Moska. Após todos os shows, que serão em formato voz e violão, a banda pop Suricato dá continuidade à noite.

Ed Motta abre a série de shows com as canções de seu último trabalho, o álbum ‘Piquenique’. O cantor, compositor e produtor musica l é tijucano e suas músicas passeiam pelo funk, soul e jazz. Com grande diversidade de estilos e vários álbuns lançados no exterior, Ed Motta possui uma carreira respeitada dentro e fora do país. Sobrinho do síndico Tim Maia, Ed Motta fez um set list especial para este show. Além das canções do seu mais recente trabalho, o artista vai cantar os sucessos que o consagraram como "Manuel", "Vamos Dançar", "Fora da Lei", "Vendaval" e "Colombina".

Dia 15, o cantor e compositor Leoni, ex integrante da banda Kid Abelha, apresenta suas canções com levadas pop e letras que nos pegam na primeira escuta e permanecem para sempre. No repertório destacam-se algumas canções novas como “Dá Pra Rir e Dá Pra Chorar” e “É Proibido Sofrer” mas são os inúmeros hits de toda sua carreira e as musica s solicitadas pelos fãs através do site que fazem dessa apresentação um enorme sucesso. “Garotos II”, “Por que não eu?” e “Temporada das flores” estarão no set list.

Pedro Mariano é o convidado do dia 22 de novembro. O artista mostra toda sua variedade rítmica e temática e apresenta um show que passeia por vários momentos de sua carreira. “Três moedas”, “Simplesmente”, “Estrela de papel” e “Procura” são algumas das canções que estarão no repertório. No auge de sua forma vocal, produtor e baterista de várias músicas, Pedro Mariano faz um show à moda antiga (pela variedade de gêneros e pela formação), e atualíssimo (pela sonoridade e pelo sentimento que passa). No formato power trio, Pedro se apresenta interpretando e tocando bateria em diversas músicas. O violonista Conrado Goys e o baixista Leandro Matsumoto acompanham o artista.

E para encerrar esta série de shows, o cantor e compositor Moska mostra as canções do álbum ‘Muito Pouco’. No repertório, além das novas canções “Deve ser o amor”, “Semicoisas”, “Soneto do teu corpo”, “Sinto Encanto”, “Muito Pouco” e passeia pelos sucessos de sua carreira como “A Seta e o Alvo”, “Lágrimas de Diamantes”, “Pensando em Você” e “Tudo novo de novo”.

Após todos os shows, a banda Suricato mostra seu repertório autoral e pop. O trio, formado pelos amigos Rodrigo Nogueira (voz/guitarra), Diogo Gameiro (bateria) e Mário Vargas (baixo) vai contar com as participações de Leoni e Moska após os shows dos artistas nas suas respectivas apresentações.

Serviço: Shows Buxixo Up

Data: 08, 15, 22 e 29 de novembro de 2011 (terça-feira)

Local: Buxixo Up – anexo à choperia Buxixo – Av. Maracanã, 760 - Tijuca

Abertura da Casa: 20h

Início do show: 21h30

Couvert Artístico:

Pista - R$ 25 (antecipado) l R$ 30

Mesa - R$ 50 (antecipado) l R$ 60

Classificação: 18 anos

Capacidade: 400 pessoas

Mais informações: www.buxixochoperia.com.br l (21) 2264-8484

Evento gratuito reúne artistas na orla carioca

2011-11-03T15:41:00.000-07:00

"Dia da Rua" reúne artistas da nova geração da MPB carioca em shows gratuitos na Orla

Terceira edição acontecerá domingo, dia 6 de novembro

No domingo, dia 6 de novembro, a orla de Ipanema, Leblon e Arpoador será palco de 10 shows gratuitos com bandas e artistas cariocas que atuam ativamente no cenário musica l independente. Em sua terceira edição, o “Dia da Rua”, idealizado por QINHO (cantor e compositor) e Freddy Ribeiro (ator e poeta), ganha ‘ares’ de festival e reúne uma nova geração de artistas com vontade de intervir positiva e culturalmente no espaço público da cidade.

Dez atrações vão se apresentar a partir de pequenas estruturas de som montadas sobre o asfalto das avenidas Vieira Souto e Delfim Moreira das 16h às 19h, em pontos distintos: as bandas “Os Outros”, “Tono”, “Letuce”, “Do Amor”, “Bondesom”, “Fino Coletivo”, “Mohandas” os cantores e compositores Matheus von Krüger e QINHO e algumas atrações surpresas. O último show acontecerá na praia do Arpoador, local onde nasceu o tradicional Circo Voador. Com o propósito de provar que a rua ainda é um dos principais lugares para o entretenimento, encontro, reflexão, aprendizado e, principalmente, para a propagação da arte e da cultura, o “Dia da Rua” apóia e ratifica a noção de que o espaço público é um bem coletivo.

O “Dia da Rua” é um festival de música produzido pelos próprios artistas do seu 'line up', os quais, em sua maioria, foram responsáveis pela produção, organização e viabilização das duas primeiras edições, em 2008 e 2009. Ao todo, 30 bandas já participaram do festival, que inicialmente acontecia nas ruas Ataulfo de Paiva e Visconde de Pirajá.

Nesta terceira edição, o “Dia da Rua” conta com a parceria cultural da Oi, através de seu portal musica l na internet “Oi Novo Som”, e da marca Farm.

Programação “Dia da Rua”:

QINHO: Cantor e compositor carioca, que une a música popular brasileira e a blackmusic em canções autorais. Idealizador de eventos como “Dia da Rua” e “Blé QINHO” – projeto onde se apresentou ao lado Jards Macalé, Luiz Melodia, Fernanda Abreu, Mart’nália, Hyldon e Rogê. QINHO foi vocalista da banda VulgoQinho&OsCara e lançou em 2008 seu primeiro disco solo intitulado “Canduras”. Atualmente finaliza o segundo álbum com previsão de lançamento para o verão 2011/12. Participou de festivais como SWU (2010) e Back2Black (2011) e se apresentará no Festival Faro MPB, no StudioRJ.

Os Outros: Banda de rock com canções e arranjos autorais. Em 2010, lançou o segundo álbum de sua carreira “Pacote Felicidade” pelo selo Bolacha Discos. Já tocaram em diversos festivais - como Rec Beat, em Recife, Humaitá pra Peixe, no Rio, e o Festival de Música Livre, em Vitória – além de ter participado de programas como Jô Soares e Altas Horas. Rock com uma lâmpada acesa na cabeça.

Tono: Grupo carioca formado pelos músicos Rafael Rocha, Bem Gil, Bruno di Lullo e Ana Claudia Lomelino. O repertório é uma mistura de material inédito autoral e de uma pesquisa no cancioneiro brasileiro e mundial do século XX. O grupo está em eterna metamorfose. Lançaram o independente "Tonoauge" em 2009 e "Tono" em 2010 pelo selo Oi Música.

Letuce: O duo formado por Leticia e Lucas é muito bem sucedido. Letícia é atriz e rockeira-bluseira-bacante. Lucas é guitarrista, maestro e investigador inquieto. Os dois, namorados, se somam a comparsas de altíssimo nível para um desfile de canções-jóias diversas, de quem saca além da tropicália, transa Dalva de Oliveira e Courtney Love. Com shows dedicados à música de churrascaria, a dupla cria um universo particular e delirante em canções autorais e releituras.

Do Amor: Banda de Marcelo Callado, Ricardo Dias Gomes, Gustavo Benjão e Gabriel Bubu. O repertório vai de Yoko Ono a Pedro Santos, combinando carimbó, dub, guitarra paraense, samba-rock e até axé-music, a banda faz um som autêntico e cheio de suingue. Dias Gomes e Callado formam a banda Cê, de Caetano Veloso , e Bubu e Benjão tocam com Nina Becker e Rubinho Jacobina.

Bondesom: O grupo instrumental tem como atributo a mistura de gêneros. Afro-latinos, jazz, funk, e a música brasileira se unem nas composições da banda. É sofisticado, mas é pop. Surpreende pelos temas marcantes e pela vitalidade dos músicos no palco. Suas melodias contagiam as pessoas. Sua diversidade rítmica convida para dançar e instiga os ouvidos mais atentos.

Fino Coletivo: Passados anos desde o lançamento do primeiro disco, a banda carioca volta com um trabalho que comprova que, passados alguns sustos, as mudanças vividas ao longo deste período não afetaram o rendimento do (hoje) sexteto. “Copacabana” é um disco pra tocar na festinha, na festona, no rádio, no mp3 player e deixar o clima temperado. Depois de anos rodando o país com esta formação, não resta muito o que dizer sobre o entrosamento da banda e sobre a consciência que eles têm do que fazem musica lmente.

Matheus von Krüger: Violonista, cantor, compositor e produtor musica l. Com influência da nata criativa da MPB, teve seu primeiro disco, “Outros Tempos” produzido pelo maestro Muri Costa, com participações de Danilo Caymmi, Jaques Morelenbaum, Vittor Santos, Chico Amaral, Dunga e Marcelo Costa. Um time de primeira para endossar um repertório 100 % autoral, brasileiro, abrangente e sem rótulos. Em 2010 lançou "MVK", produzido por Ale Siqueira e Rafael Gryner.

Cronograma

16h – entre as ruas Jerônimo Monteiro e Rita Ludolf (LETUCE)

16h15 – entre as ruas Gen. Artigas e Gen. Venâncio Flores (OS OUTROS)

16h30 – entre as ruas João Lira e José Linhares (BONDESOM)

16h45 – entre as ruas Carlos Góis e Alm. Guilhem (MATHEUS VON KRUEGER)

17h – entre as ruas Henrique Dumont e Aníbal de Mendonça (TONO)

17h10 – entre as ruas Aníbal de Mendonça e Garcia D’Ávila (DO AMOR)

17h20 – entre as ruas Maria Quitéria e Joana Angélica (MOHANDAS)

17h30 – entre as ruas Vinícius de Morais e Farme de Amoedo (FINO COLETIVO)

17h40 – entre as ruas Joaquim Nabuco e Francisco Otaviano (CHICAS)

18h – Parque Garota de Ipanema, Arpoador (QINHO)

Serviço: 3ª edição do “Dia da Rua”

Data: 06 de novembro de 2011 (domingo)

Início dos Shows: 16h

Local: Orla – Leblon ao Arpoador

Entrada Gratuita

Quick White Fox: três japinhas e um elemento estranho

2011-11-02T09:04:00.000-07:00

Hey seus lindus!!

Hoje o blog está repleto de coisinhas fofas!! E isso vale pras três japinhas, Debs, Mel e Naomi, da banda Quick White Fox. Pra deleite de vocês, o papo foi completamente divertido!! Falamos do novo projeto das meninas, do cara que é o elemento estranho (ouça e descubra), da cena de Curitiba, da faculdade de rock, até uma aula de marketing rolou no meio dessa conversa.

Portanto, meu querido, solta o play e divirta-se!!

SIGA: @qwfox #recomendo

RESULTADO DA PROMOÇÃO QUERO IR NO SHOW DA DRENNA!

2011-11-02T08:55:00.000-07:00

PARABÉNS!!

Eduardo Avelino você foi o vencedor da promoção QUERO IR NO SHOW DA DRENNA!

Você ganhou 1 par de ingressos, um disco autografado e fotos no camarim com a cantora!

RESULTADO DA PROMOÇÃO BADHONEYS NAVEIA!

2011-11-02T08:53:00.000-07:00

PARABÉNS!!

- Alex de Lima Carvalho de Barbacena MG
- Angélica Alves Soares de Fortaleza CE
- Deleon Alcântara de Araújo do Rio de Janeiro RJ

Vocês ganharam um EP + 1 single + 1 botton!!

Shadowside confirma show no Rio de Janeiro

2011-11-02T08:46:00.000-07:00

Banda é reconhecida como um dos principais expoentes da nova safra do Metal atual

Os fãs pediram e eles estão de volta ao Rio de Janeiro! Após show de abertura para o Iron Maiden em março deste ano, a banda Shadowside, uma das principais potencias da música brasileira no exterior, confirmou retorno à Cidade Maravilhosa.

O grupo formado por Dani Nolden (vocal), Raphael Mattos (guitarrista), Ricardo Piccoli (baixo) e Fabio Buitvidas (bateria) se apresenta no próximo dia 12 de novembro, no Calabouço Bar. Os ingressos custam R$ 20,00 e já estão à venda no próprio local do evento.

Neste momento, o quarteto está dando os primeiros passos na turnê de divulgação do novo álbum "Inner Monster Out" que, segundo a imprensa especializada, é um dos melhores lançamentos deste ano.

"Inner Monster Out" foi gravado, mixado e masterizado por Fredrik Nordström, um dos principais produtores de Heavy Metal da atualidade, no Fredman Studio, em Gotemburgo, Suécia. O CD tem a participação especial dos vocalistas Mikael Stanne (Dark Tranquillity), Björn "Speed" Strid (Soilwork) e Niklas Isfeldt (Dream Evil). A versão nacional traz a releitura de Inútil, clássico dos anos 80, com Roger Moreira, líder do Ultraje a Rigor!, dividindo os vocais com a frontwoman Dani Nolden.

O videoclipe para a música “Angel with Horns”, primeiro single do CD, já superou a marca de 102 mil views no Youtube. Confira o video e o novo número de acessos em http://www.youtube.com/watch?v=bmpib_jyo20.

Vale a pena lembrar que esta não é a primeira passagem da Shadowside pelo Rio de Janeiro. Em 2006, a banda foi responsável pela abertura do show do Helloween e, este ano, foram convidados para esquentar os fãs do Iron Maiden, no HSBC Arena.

Os produtores interessados em contratar o espetáculo que já passou por mais de 20 países da Europa, cinco turnês pelos EUA e diversas cidades do Brasil, devem entrar em contato através do e-mail contato@furiamusic.com.br.

Serviço Shadowside - Rio de Janeiro

Local: Calabouço Bar

Endereço: Rua Felipe Camarão, 130, Vila Isabel - Rio de Janeiro

Hora: 21h

Ingresso: R$ 20,00

Website: http://www.calabouco-bar.com.br

Banda Soul Brother lança disco

2011-11-02T08:44:00.000-07:00

SHOW DE LANÇAMENTO DO PRIMEIRO CD DA BANDA SOUL BROTHER

A festa vai rolar dia 5 de novembro no espaço Touareg regada com muita música e vibe positiva

A banda Soul Brother realizará um evento em grande estilo, para comemorar o lançamento do seu primeiro CD “Raio de Sol”. O show será realizado, no primeiro final de semana de novembro, sábado (5), no espaço Touareg, em Vargem Grande, um espaço cercado de praias e montanhas.

“Nossos shows parecem verdadeiros luaus. E é essa atmosfera que nos propomos a levar para os palcos e para nosso público”, diz o vocalista Guga.

A Banda lançará seu CD com músicas inéditas e versões estilizadas de seus inspiradores, o álbum contará com 14 músicas, sendo 10 autorais. Entre os hits: “Praia da Macumba”, “Vagabundo Confesso” e outros sons que já fazem parte do imaginário de seus fãs e que levam sua marca registrada: a vibração positiva. Não ficam de fora composições de artistas que ajudaram a mistura Soul Brother se formar.

Formada pelos amigos, Guga (Vocal e Cajon), Alan (Voz, gaita e violão), Fábio Cabeça (Guitarra), Cristian (Baixo) e Anton (Bateria e Percussão), a banda leva muito a sério seus inspiradores e inspirações.

Além do lançamento do CD a festa marcará a reabertura do espaço Touareg. O evento será embalada ao som dos djs, Lencinho (Circo Voador) e Rodney Ambassodors (The Groov), que irão divertir a galera antes e depois do show do Soul Brother, que com certeza divertirá a todos e trará muita energia positiva.

SERVIÇOS: Espaço Touareg, Estrada dos Bandeirantes, nº28259 – Vargem Grande – Fone: (21) 2428-6421 - Valor da entrada R$ 25,00 – Preço único.

Show de aniversário do Bleffe

2011-10-29T09:49:00.000-07:00

Dia 11/11/11 à partir das 11h11m da noite.

Cabalístico, não? Talvez…

O que importa mesmo é que nesse dia vai rolar o show de aniversário do Bleffe!

É isso, galera…lá se vão 9 anos lutando, remando contra a maré, mas tendo sempre o apoio, o carinho de vocês, que contribuíram pra que chegássemos tão longe.

O show rola no Mofo Bar, na Lapa(RJ). O Mofo fica na Avenida Mem de Sá, 94, perto do Arcos…

E esse show vai ser muito muito especial. Nós vamos multiplicar a noite com o parceiraço Christiano Dortas, que já subiu no palco com a gente em Ubá-MG.

EVENTO: BLEFFE + CHRISTIANO DORTAS

Local: Mofo Bar - Avenida Men de Sá 94 - Lapa - RJ

Horário: 21h

Lista amiga: R$ 18 (envie nome completo para contato@bleffe.com.br)

FONTE: http://bleffe.com.br/

INI e Tape Rec na 2ª edição do Microfonia É Noise

2011-10-29T08:47:00.000-07:00

Microfonia É Noise

INI e Tape Rec na segunda edição do Microfonia É Noise

A banda INI, de Sorocaba - SP está em uma grande turnê pelo Brasil comemorando o relançamento, pela Senhor F Discos, do álbum "A Caixa do Macaco" (um dos 5 melhores nacionais da década, pela Revista Cult).

Passando por vários estados como Espírito Santo, Bahia, Sergipe, Alagoas, Pernambuco, Paraíba e Minas Gerais, a INI chega ao Rio de Janeiro no dia 04 de novembro. Recebendo a turma, a Tape Rec, banda da Transfusão Noise Records capitaneada por Lê Almeida apresenta suas novíssimas composições.

A segunda edição do Microfonia é Noise acontece na Audio Rebel, em Botafogo, Rio de Janeiro, após ter recebido as bandas Loomer e Lê Almeida na primeira edição do evento.

Saiba mais sobre as bandas da segunda edição do Microfonia é Noise:

INI

Relançando pela Senhor F Discos o álbum "A Caixa do Macaco", a INI está em turnê de relançamento pelo Brasil, registrando tudo em vídeo e produzindo um documentário a ser lançado em 2012, além dos pequenos vídeos-teasers quase diários como relato da tour. Confira a agenda atualizada da banda.

Tape Rec

Formada no fim de 2003 por Lê Almeida, Edimo P. e Evandro Fernandez, a Tape Rec se faz presente a uma fusão garageira com guitarras jovens e vanguardistas, caindo às vezes para o lado punk setentista e as vezes para o lado experimental noventista com queda nos clássicos roquinhos anos 60. A banda acaba de lançar o single "Yo Frat" e prepara nos quintais da Transfusão Noise Records seu novo EP.

O evento é produzido pela Ponte Plural e promovido pela Rádio Microfonia, que vem apoiando e divulgando o que acontece de melhor no cenário independente brasileiro, e conta com o apoio do Rasgada Coletiva e da Transfusão Noise Records!

Serviço

Microfonia é Noise

Bandas:

INI (Sorocaba-SP) - http://www.acaixadomacaco.blogspot.com/

Tape Rec (Rio de Janeiro) - http://taperec.bandcamp.com/

Quando: 04/11 - Sexta-feira

Horário: 18hs (abertura da casa). Os shows começam às 19hs!

Entrada: R$ 10,00

Locau: Audio Rebel

Endereço: Rua Visconde de Silva, 55 - Botafogo - RJ

Produção:

Rádio Microfonia http://www.radiomicrofonia.com.br/

Ponte Plural http://ponteplural.com.br/

Apoio:

Transfusão Noise Records

http://transfusaonoiserecords.blogspot.com/

Rasgada Coletiva

http://www.rasgadacoletiva.com.br/

Circuito Fora do Eixo

http://foradoeixo.org.br/

Agenda Rock voltou!!

2011-10-28T14:51:00.000-07:00

Salve, seus lindus!!

Para quem estava morrendo de saudades: o AGENDA ROCK voltou!!! YEAH!!

E hoje o que não falta é opção pra você se jogar na balada! Tem show da banda Montezuma, festa com clima de Halloween, night com cara do dia dos mortos, Sertanília encerrando mine turnê em São Paulo, vixiii.. São tantas dicas que você vai se esbaldar!!

Então, meu querido e minha querida, se joga porque isso é AGENDA ROCK!!

Os Azuis: a banda mais divertida da cidade

2011-10-26T16:01:00.000-07:00

Rá, seus liduns!

Dia de mais uma entrevista aqui no blog do NaVeia! E hoje o bate papo foi com os meninos da banda Os Azuis, que a verdade seja dita, é a banda mais divertida da cidade sim! Porque os caras estão em todos os lugares, em todas as festas, em todos os shows, até expulsos do VMB um deles já foi! Bom, vamos parar de bla bla bla, porque o papo rolou solto e a diversão foi grande! Escuta ai seu mané!

SIGA: @os_azuis #recomendo

Uhlala: a banda dos hipocondríacos

2011-10-25T16:21:00.000-07:00

Oh, não, o meu remédio resolveu bater agora! Fudeu! E ai, o que eu faço? Entro em desespero? Que nada! Neste caso, a melhor opção é grudar o ouvido no som da banda Uhlala e curtir a musica “Remédio”. Já falei deles aqui no blog em outra ocasião, mas agora o tom é outro. Nada de rótulos ok. Mas, véio, “Remédio” é remédio pros meus ouvidos, bem clichê né, mas sintetiza perfeitamente o clima da música. O refrão é chiclete, mas e daí, não vejo problema algum, pelo contrário, é super gostoso de ouvir um “FUDEU” e saber que você não precisa entrar em desespero.

Para quem não conhece essa galera, a banda Uhlala vem de Curitiba, de uma cena que já trouxe pra gente nomes como Nevilton, Karol Conká e Quick White Fox. Todos aliás excelentes! Se você gosta de um rock com pegada, totalmente dançante, com letras engraçadinhas e debochadas, e tudo isso misturado com um visual pra lá de bacana, pode crê que o seu remédio se chama Uhlala! E o melhor disso tudo: não precisa de prescrição médica para comprar. E tem mais: não vá achar que tu vai encontrar um genérico por ai desse remédio, porque Uhlala, seus lindus, é único!

Aproveita que você já está anestesiado com este remédio e escuta a música!

SIGA: @bandauhlala #recomendo

Acord lança clipe de Sirius Rock

2011-10-25T16:15:00.000-07:00

Com direção de Vitor Jimmy e misturando música, tecnologia e artes visuais, 'Sirius Rock' parte de um conceito psicodélico para a criação de cores, movimentos e flashes que remetem a uma atmosfera lisérgica. A utilização de tecnologias interativas, como os aplicativos para tablets Laser Light, Tesla Toy e Atomic Toy, acontece de maneira paralela ao registro fotográfico das cenas, marcado pelo contraste entre projeções e silhuetas.

Faixa do disco 'Não Há Mais Tempo Pra Ficar Parado', álbum de estreia do grupo, 'Sirius Rock' é o segundo videoclipe da Acord.

O clipe contou com apoio da rede Melody Box para lançamento nacional através da plataforma.

Acord – Influenciados pela música dos anos 60 e 70, Pedro Caetano (guitarra e voz), Samir Carvalho (guitarra), Diego Cerqueira (percussão e vocais), Thiago Brandão (bateria e vocais) e Henrique Duarte (baixo) promovem um resgate do rock clássico para produzir uma sonoridade moderna. O grupo acaba de lançar o seu disco de estreia, "Não Há Mais Tempo Pra Ficar Parado", que conta com a produção de andré t. Em suas canções, a Acord alia peso e melodia a doses de experimentalismo, certo clima psicodélico e um destaque à presença percussiva que garante ainda o groove dançante.

Sertanília e sua pombinha do céu

2011-10-19T14:44:00.000-07:00

E ai meus queridos! Quanto tempo! Depois de um forçado hiato, o blog do NaVeia volta com tudo! E como não poderia ser melhor, convidei a banda Sertanília para abrilhantar este retorno!

Bati um papo com a Aiace (lindo nome!) e com o Anderson, dupla mega hiper gente fina. Ela é a voz que comanda o grupo e ele o cara da viola. Sertanília, para quem ainda não conhece, é uma banda com sete pessoas, vindos de Salvador para o mundo. Sim, o mundo! Porque essa galera já tocou até na Europa! Inclusive com muitos acontecimentos engraçados. Bem, mas pra saber, você vai ter que ouvir a entrevista! Não perca mais tempo lendo isso e solta o play seu mané!

No tuiter é @sertanilia #siga #recomendo

Coeur de Pirate - Adieu (clip officiel)

2011-10-17T06:43:00.000-07:00

Faz alguns dias que escrevi sobre a Coeur de Pirate aqui no blog. O som dessa moça realmente é muito bom! E a cada dia que passa descubro coisas novas dela! Assistam o clipe! É lindo! E detalhe para as lindas tattoos: #amei

PROMOÇÃO “QUERO IR NO SHOW DA DRENNA”

2011-10-16T07:50:00.000-07:00

Foto de Luciano Oliveira

Pra bombar ainda mais a sessão de promoções no blog do NaVeia, vamos sortear um par de ingressos para o show da cantora e guitarrista Drenna!

No próximo dia 05 de novembro a moça toca em Niterói no evento Araribóia Rock. E você que curte um rock de primeira não pode ficar fora dessa! A diversão é garantida! Pode ter certeza! E tem mais: o vencedor ainda leva pra casa o disco exclusivo da Drenna com direito a autógrafo e foto no camarim!

Então, tá valendo: 1 par de ingressos, um disco autografado e fotos no camarim com a cantora!

Para participar: envie seu nome e contatos para o email programanaveia@gmail.com ou para o tuiter @NaVeia dizendo “QUERO IR NO SHOW DA DRENNA”!

Mas atenção, a promo só vale para moradores do Rio de Janeiro!

Não percam, seus bonitos, porque a moça é fera!

Ouça a entrevista exclusiva com a Drenna: http://migre.me/5W1Rc

Patricia Mellodi na novela da Rede Globo

2011-10-14T16:46:00.000-07:00

É com muito orgulho que publico esta notícia! A super querida Patricia Mellodi estará na próxima novela das sete da Rede Globo. Não, ela não virou atriz! A musica "Não" foi selecionada para fazer parte da trilha sonora de "Aquele Beijo" do Miguel Falabella.

Veja o depoimento da Patricia no facebook:

"Gente, Eu to Muito Feliz. Minha música chamada "NÃO" entrou pra trilha da novela "Aquele Beijo" do Miguel Falabella na TV GLOBO. Minha composição e na minha voz! Muito bom, né? 10 anos depois emplaco a segunda música em novela. A novela começa dia 17, segunda feira. Obrigada a todos pelo carinho e torcida. Amo vocês, amo a vida e o tempo que tudo faz, que tudo traz! UHU!"

Se você ainda não conhece o trabalho da Patricia, não dá mole véio, porque é MUITO BOM!!

Corre logo neste link http://migre.me/5Vy7B e ouça a entrevista que gravei com ela!

PARABÉNS PATRICIA! ISSO É SÓ O COMEÇO!

Macaco Bong e Black Drawing Chalks no Studio RJ

2011-10-12T15:11:00.000-07:00

Para os cariocas que estavam sedentos por uma casa totalmente rock and roll, a aflição acabou! O Studio RJ veio pra bombar e pelo menos promete agitar a cidade por um bom tempo. E para abrir o projeto "Cedo e Sentado", que rola sempre as quartas feiras e totalmente GRATIS, a casa chamou duas bandas que estão super em alta no momento: Macaco Bong e Black Drawing Chalks. Não tinha melhor opção para estrear o dia! E como o blog do NaVeia não é bobo nem nada, chamei o amigo e fotógrafo Vinicius Lima para registrar os melhores momentos da noite! Curta pois estão ultra boas!

Para saber mais do trabalho do Vinicius Lima: http://www.vinlima.com.br/

PS: Neste mesmo dia, além de encontrar com os amigos, esbarrei com uma figura internacional, mas isso é papo para um outro post ok.

A música da alma, em foto

2011-10-12T08:07:00.000-07:00

A Música da Alma é o registro do processo criativo do segundo álbum da banda Amplexos. Esta é uma banda que acompanho faz um tempo e gosto muito do som dos caras! É original e não tem nada melhor do que ser original num mundo onde tudo é cópia da cópia. Amplexos não tem rótulos e nem mesmo estão incluídos em categorias absurdas inventadas por críticos frustrados (me exclua fora dessa ok).

Para acompanhar todo o processo de criação desses meninos, você não pode deixar de conferir o site da banda! http://amplexosbanda.tumblr.com/

Corre lá e consuma tudo! #recomendo

No tuiter: @Amplexos

PROMOÇÃO BADHONEYS NAVEIA

2011-10-12T07:23:00.000-07:00

Hey, seus bunito!

Já faz um tempo que gravei um podcast com a banda Badhoneys aqui no blog do NaVeia!! E como o power trio é ultra bom, não poderia deixar vocês com água na boca!

Então, para celebrar o sucesso da entrevista da banda dos crânios de ferro, o blog do NaVeia vai presentear três EPs “Restart to fall again”, mais single da musica “Cry” e bottons pra você grudar até na testa se quiser, claro!

Para participar é muito simples! Você manda email para programanaveia@gmail.com com seu nome, endereço e contato. Mas tem que dizer: QUERO PARTICIPAR DA PROMOÇÃO BADHONEYS NAVEIA!

Ou se preferir manda um tuite pra @NaVeia com seu nome dizendo QUERO PARTICIPAR DA PROMOÇÃO BADHONEYS NAVEIA!

Sacou como é né?!! Mais fácil que isso não tem galera!!

Então, pra entrar no clima escuta a entrevista que gravei com a Giana (vocalista) e com o Rodrigo (baixista) http://migre.me/5TZfj

Você não é nem louco de ficar fora dessa!!

PROMOÇÃO BADHONEYS NAVEIA – pra você ficar ainda mais rocker!

Coeur de Pirate!

2011-10-10T18:10:00.000-07:00

É incrível descobrir som novo! E eu adoro! Ultimamente ando ouvindo muito o som da Coeur de Pirate, uma canadense mega fofa, cheia de tattoos iradas e que canta como ninguém! Não canso de ouvir esta moça! Chego do trabalho e a primeira coisa que faço, antes de me conectar no mundo cibernético, é ouvir o som desta loirinha! Difícil é definir o trabalho dela, aliás, eu acho que musica não deve ter definição, a gente gosta e pronto!

A Couer de Pirate me conquistou e agora estou compartilhando este som magnífico com vocês! O que posso dizer? Bem, a resposta é simples: é encantador! Ahh, e se você ficou curioso sobre a tradução do nome dela: coração de pirata, pelo menos foi o que o Google tradutor disse. Se eu estiver errada, por favor, me corrigem ok! E tem mais: depois assista os vídeos da Coeur de Pirate no Youtube, tem uma versão dela cantando I kissed a girl, Umbrella e até Badromance! Vai lá que a parada é coisa fina! #garanto

Turbulências são apenas nuvens no caminho

2011-10-10T17:31:00.000-07:00

Exposição do poeta Omar Salomão estreia na Galeria Mercedes Viegas

Poeta, letrista, escritor, artista plástico...estes são alguns dos olhares do artista Omar Salomão, que antes de qualquer outra coisa, busca diferentes formas de se expressar poeticamente. A primeira exposição, individual e comercial, intitulada ‘Turbulências são apenas nuvens no caminho’, estreou na galeria Mercedes Viegas, no dia 06 de outubro, é um mais um desdobramento desta incessante investigação poética.

‘Turbulências são apenas nuvens no caminho’ faz parte de um projeto – exposição e livro - com fases intrinsecamente unidas e, dicotomicamente, distintas. Tanto na mostra quanto no livro que será lançado ainda este ano, os poemas perderam título, se fragmentaram, se confudiram, se tornaram, algumas vezes, ilegíveis. Nesse processo de escrita, reescrita, Omar Salomão se afeiçoou a sua escrita, a sua letra, suas rasuras, suas fotos, ao seu caderninho. Fotos sobrepostas aos poemas escritos com lápis de olho e borrados com a mão do artista. Desenhos e frases feitos de forma artesanal, genuína, intensa. Como se a caligrafia mantivesse a arte quente, latente, pulsante e, cheia de segredos.

Tudo isso poderá ser visto em nove trabalhos expostos na Galeria Mercedes Viegas porque “Turbulências são apenas nuvens no caminho” pois a vida se descobre na pele, se vive na unha. Afinal, a morte só existe nos outros. Afinal, não se morre senão de medo.

Omar Salomão – Carioca de 28 anos, lançou em 2005 seu primeiro livro ‘À Deriva’ (Ed.Dantes) – figurando também em diversas revistas e antologias de poesia. No ano seguinte apresentou o programa ‘Quarto Mundo’ no canal de TV fechada Multishow. Em 2007 foi assistente de curadoria de Luciano Figueiredo na exposição ‘Waly Salomão: Babilaques’, realizada no Espaço Cultural Oi Futuro e depois responsável pela montagem e adaptação da exposição no Sesc Pinheiros, em São Paulo. No mesmo ano, junto com a professora Heloisa Buarque de Hollanda e a poeta Bruna Beber, foi o curador da exposição BLOOKS - letras na rede, sobre literatura na internet. Ambas exposições foram destacadas entre as dez melhores exposições cariocas do ano pelos jornais do Rio.

Participou da banda VulgoQinho & OsCara, como compositor e com intervenções poéticas nas músicas. Finaliza seu segundo livro de poesia: um livro de artista – combinando versos com trabalhos visuais. Se prepara para lançar seu primeiro disco autoral. Escreve no blog www.obomleao.wordpress.com.

Metrópoles

Exposição da artista plástica Gisele Camargo estreia na Galeria Mercedes Viegas

"Metrópole é, mais que uma exposição de pinturas, uma instalação pictórica, que aciona o espaço da galeria brincando com os diferentes formatos. Apesar de ser uma instalação, é formada por trabalhos independentes, que também são eles mesmos constituídos por partes. Além desse jogo com os formatos, cria-se uma sensação panorâmica de 360° e uma mudança de perspectiva na Galeria (o trabalho foi especialmente pensado para este espaço). Com um repertório de alguns elementos pictóricos com que vem trabalhando nos últimos 3 anos, Gisele Camargo cria combinações, que se tornam espaços estranhos, impossíveis e solitários - uma cidade inabitada."

Gisele Camargo é artista carioca, formada em Pintura na EBA, Universidade Federal do Rio de Janeiro 1997. Também estudou filosofia de 1993 a 1997 com o professor Claudio Ulpiano. Entre as exposições individuais e coletivas mais recentes destacam-se Panavision na Galeria Amarelonegro Arte Contemporânea 2009; Prêmio Projéteis FUNARTE, 2006; O Lugar da Linha, Paço das Artes S.P e MAC Niterói, 2010, com curadoria de Felipe Scovino; Arquivo Geral,CC Helio Oticica, Rio de Janeiro 2010, curadoria Marisa Florido; Nova Arte Nova, CC Banco do Brasil São Paulo e Rio de Janeiro, 2008-2009, com curadoria de Paulo Venâncio; Janelas para o mundo, Prêmio Sim de Artes Visuais; Casa das Onze Janelas, com curadoria de Marisa Flórido, Belém, 2008, entre outras.

Vive e trabalha no Rio de Janeiro.

Galeria de Artes Contemporâneas Mercedes Viegas

Atuando como consultora em artes plásticas desde 1988, Mercedes Viegas, museóloga de formação, fundou sua própria galeria em 2002. Desenvolvendo um trabalho criterioso de divulgação da arte brasileira, a galeria Mercedes Viegas Arte Contemporânea reúne artistas de reconhecimento nacional e internacional, investindo, também, em novos talentos. Realiza uma exposição coletiva e seis individuais por ano e, atualmente, trabalha com os artistas: Adriano Motta, Ala D’Amico, Alice Shintani, Alice Quaresma, Amalia Giacomini , Ana Vi tória Mussi, Elisa Bracher, Enrica Bernardelli, Fabrício Lopez, Gisele Camargo, Jorge Rodríguez-Aguilar, Luiz Monken, Luiza Baldan, Marcia Thompson, Martinho Patrício, Ricardo Ventura e Tatiana Grinberg. No acervo, artis tas do porte de Amilcar de Cas tro, Anna Maria Maiolino, Antonio Dias, Daniel Senise, Eduardo Sued, Matheus Rocha Pitta, Tunga, Waltercio Caldas entre outros. Buscando ampliar o conhecimento e o debate em torno da arte contemporânea, promove, anualmente, cursos com curadores, críticos e historiadores na ampla casa que ocupa no bairro da Gávea, no Rio de Janeiro.

Serviço:

Turbulências são apenas nuvens no caminho – Omar Salomão + Metrópoles – Gisele Camargo

Período: De 06 a 31 de outubro de 2011

Local: Galeria Mercedes Viegas Arte Contemporânea – Rua João Borges, 86, Gávea

Dias abertos: segunda a sexta, das 12h às 20h / sábado às 16h às 20h

Classificação: Livre

Mais Informações: (21) 2294-4305

Entrada Franca

Oi Futuro apresenta: Fragmentos

2011-10-10T17:23:00.000-07:00

(livremente inspirada no livro de Roland Barthes, Fragmentos de um discurso amoroso)

O espetáculo Fragmentos com Bianca Joy Porte e Fabrício Belsoff estreou no último dia 08 de outubro, no Teatro Oi Futuro (Flamengo). Com direção de Fernanda Félix e João Paulo Cuenca, o texto, baseado no clássico do francês Roland Barthes, propõe a construção de uma história de amor a partir da criação de nove autores brasileiros contemporâneos (Alessandra Colasanti, Bruna Beber, Felipe Bragança, Fernanda Félix, Keli Freitas, João Paulo Cuenca, Lucas Paraizo, Ramon Mello e Vitor Paiva).

“Fragmentos” não trata apenas da relação amorosa entre um homem e uma mulher, mas da sua invenção diária. Toda história de amor é metalinguagem pura – é a história de uma história de amor, que contamos ao mesmo tempo em que a vivemos. O espetáculo teatral apresenta um panorama de momentos dessa relação inventada: são frames possíveis, histórias pela busca do entendimento do outro e do que somos quando vivemos em estado de amor. “Fragmentos” é memória, desejo, ruptura: o encontro de duas pessoas absolutamente diferentes que desejam criar um universo comum. É a tentativa de, a partir da potência de um casal, re-inventar as nossas diversas vivências amorosas – e a nós mesmos.

Foi pedido a cada autor que escolhesse um verbete do livro e se inspirasse livremente para escrever uma cena. A criação do conceito partiu da coletividade, cada vez mais presente e funcional, no teatro contemporâneo. O texto traz à luz discussões que estão além do tempo: o comportamento humano, as oscilações do indivíduo em estado amoroso, a intransigência amorosa, a latência da paixão e a iminência da perda. O objetivo dessa estrutura é reproduzir o processo de construção do texto do Roland Barthes que se debruça sobre a linguagem (o fragmento do discurso amoroso) a partir de citações a romancistas e filósofos de todas as épocas, utilizando também suas próprias experiências como micro-narrativas exemplo.

O projeto, idealizado pela produtora e atriz Bianca Joy Porte e pelo escritor João Paulo Cuenca, com patrocínio da Oi e Secretaria de Estado de Cultura através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura do Rio de Janeiro, tem roteiro final assinado pela dupla de diretores: João Paulo Cuenca e Fernanda Félix. Ambos se cercaram de uma ficha técnica de respeito. Além da participação dos atores e outros autores na construção do texto, o trabalho traz ainda cenário de Aurora dos Campos, trilha sonora de Vitor Paiva, iluminação de Tomas Ribas, figurino de Thanara Schönardie e direção de movimento de Renato Linhares.

Sinopse

Fragmentos é um espetáculo baseado no clássico do francês Roland Barthes que propõe, com um olhar contemporâneo, a construção de uma história de amor a partir da criação de novos autores brasileiros.

Sobre o autor:

O escritor, semiólogo e teórico francês Roland Barthes nasceu em 1915 em Cherbourg, e se formou em Literatura Clássica e Filologia pela Sorbonne. Considerado um dos mais importantes pensadores do século XX, Barthes debruçou-se sobre a crítica das atitudes sociais e cotidianas e trabalhou em uma ciência geral dos signos. Com sua afirmação de que a unidade do texto não se encontra na origem, mas em sua destinação, ele defendeu o leitor e o crítico como criadores, junto com o autor, do sentido do texto. Morreu em 1980, atropelado em uma rua de Paris. Entre seus vários livros podemos citar O grau zero da escrita (1953), Mitologias (1957), Elementos de semiologia (1964), Crítica e verdade (1966), O prazer do texto (1973), Fragmentos de um discurso amoroso (1977) e A câmara clara (1980).

Serviço: Fragmentos

Local: Teatro Oi Futuro

End.: Rua Dois de Dezembro, 63 – Flamengo

Dias: sexta, sábado e domingo (até o dia 13 de novembro de 2011)

Horários: 19h30h

Telefone: (21) 3131-3060

Capacidade: 84 lugares

Ingresso: R$15 (estudantes e idosos mediante apresentação da documentação pagam meia entrada)

Horários de funcionamento da bilheteria do teatro: De terça a domingo, das 11h às 20h.

Workshop gratuito no Sesc - Produção Fonográfica

2011-10-10T17:11:00.000-07:00

O Projeto Engenhoca e o ColetivaMente (www.coletivamente.com) em parceria promovem workshops e oficinas gratuitas de temas relacionados à música, à cultura, à arte, ao entretenimento e à profissionalização

Próximo workshop - 29/10/2011

Produção Executiva para o Mercado Fonográfico

(CDs, Formatos Alternativos, Internet e Telefonia Celular)

Propiciar ao participante noções básicas para entender, planejar, controlar, comercializar, posicionar-se artisticamente e divulgar músicas em mídias físicas ou em meios digitais com base na legislação vigente e de acordo com as práticas do mercado, sempre com ênfase em planejamento artístico, estratégias de comercialização e distribuição de música em pontos de venda off-line e on-line. Serão abordadas também as questões referentes aos direitos de execução pública de obras e fonogramas. A Produção Executiva será abordada com ênfase nas exigências legais necessárias à formalização dos conteúdos e à manutenção da cadeia produtiva do mercado.

Ministrado por Leandro Fregonesi, cantor, compositor, músico, produtor, empresário de shows e eventos, formado em Administração de Empresas (PUC-Rio) com ênfase em empreendedorismo e curso de extensão em Música (TEPEM) da Uni-Rio. Artista indicado a prêmios como o Prêmio Tim 2007. Criador e orientador dos cursos sobre o mercado fonográfico no SENAC (Rio de Janeiro), na escola HOME STUDIO (Rio de Janeiro), no CEFET (Campos, RJ), na escola BSB MUSICAL (Brasília, DF), na escola VOICE (São Paulo, SP), no ESPAÇO DA MÚSICA (Recife, PE), na FEIRA DA MÚSICA (Fortaleza, CE), no SEBRAE/PI (Teresina) e SEBRAE/RN (Natal). Sócio-diretor do selo FRG Cultural, no Rio de Janeiro.

Serviço:

Workshop gratuito + Engenhoca

Horário: 18h às 19h30

Preço: Gratuito

Local: Sesc Engenho de Dentro - Av. Amaro Cavalcanti, 1661 (proximo à Estação Engenho de Dentro, na altura do Estádio Engenhão).

Inscrições e informações através do email contato@coletivamente.com

Vagas limitadas

Os excluídos do Rock in Rio em exposição no CCJF

2011-09-21T15:50:00.000-07:00

No período em que se realiza o grande festival, centro cultural sedia evento Rock (independente) no Rio, com show, debate e exposição.

O que chamamos hoje de indie ou alternativo começou no Brasil no início dos anos 1990 com o surgimento da tal cena independente. No ano em que a MTV se instalou no Brasil (1990) e o presidente Collor abriu o mercado para a entrada do instrumento e do equipamento de som importado, uma movimentação tomou conta de jovens por todo o Brasil. A transição da música independente nos últimos 20 anos está registrada no livro Niterói Rock Underground (1990-2010), do jornalista, publicitário e quadrinista Pedro de Luna, que foi lançado em junho deste ano de forma independente.

Rica em imagens e informações preciosas, a obra documenta uma revolução que aconteceu no campo sociológico, político, estético, econômico e tecnológico. Da fita cassete, LP, VHS, fotocópia, fotografia em papel e o fax para o MP3 e o telefone celular, foi um longo caminho. E no meio dele não tinha uma pedra, e sim o fax, a popularização do computador pessoal com impressora, o CD, o DVD e o vídeo laser.

Fruto de um trabalho que começou em 2007, Niterói Rock Underground (1990-2010) é o ponto de partida para o evento Rock (independente) no Rio, que se propõe a jogar luzes em quem está no underground, fazendo um contraponto com o Rock in Rio, que é um evento mainstream, um grande festival comercial, bem longe das produções realizadas semanalmente no Estado do Rio e, claro, no resto do país.

O evento começa no dia 27 de setembro, com show, debate e exposição. Não à toa, quatro dias depois da primeira noite do Rock in Rio. Às 16h30 o público poderá conferir gratuitamente um debate sobre a cena atual e as perspectivas para os próximos anos. Em seguida, às 19h, será aberta uma exposição com dezenas de imagens raras: capas de fitas demo em k7, fotografias, cartazes, flyers, fanzines e credenciais de festivais independentes. Haverá venda e sessão de autógrafos do livro com a presença do Pedro de Luna (www.niteroirockunderground.blogspot.com). A exposição é gratuita e será acompanhada de coquetel. Encerrando, às 20h, a banda Canastra fará um show no teatro, dando um toque final neste dia pra lá de rock and roll.

Serviço:

Rock (Independente) no Rio

27 de setembro, das 16h30 às 21h

Centro Cultural Justiça Federal - Av. Rio Branco, 241 - Centro - Rio de Janeiro

Informações: 3261-2550 ou www.ccjf.trf2.gov.br

DEBATE

16h30-18h30 – Rock (independente) no Rio: cenário atual e perspectivas com a produtora Lu Sales (ColetivaMente), a pesquisadora Paula Martini (FGV/Estrombo) e o músico Pedro Torres (Áudio Rebel), com mediação do jornalista e gestor cultural Pedro de Luna (Arariboia Rock).

Local: Teatro do CCJF (146 lugares)

Entrada franca

Censura livre

LU SALES

Produtora executiva, idealizadora e produtora do evento Pró Rock Autoral, dedicado à valorização dos artistas independentes junto ao público. Este projeto conta com 7 edições realizadas entre 2009 e 2011. Atualmente é produtora executiva da banda Lado 2 e Coordenadora do Núcleo de Negócios do ColetivaMente, uma iniciativa independente de produção cultural que surgiu a partir da vontade de pessoas interessadas em praticar ações que agregassem princípios de colaboração, autogestão, autonomia e interdependência na produção cultural musical no Rio de Janeiro.

PAULA MARTINI

Pesquisadora do Centro de Tecnologia e Sociedade (CTS) da FGV-RJ, onde coordena o projeto Estrombo - Novos Modelos de Negócio e Canais de Distribuição para a Indústria da Música (FGV, SEBRAE, BID e Facebook) e colabora com os projetos Creative Commons e Cultura Livre. Sócia-diretora da Martinica Digital, empresa de comunicação digital que desenvolve estratégias nas áreas de cultura e responsabilidade social, focada em novos modelos de negócio e mobilização.

PEDRO TORRES

Pedro tem 29 anos e é formado em Comunicação Social pela PUC-RJ. Foi guitarrista da banda Riveraid e é um dos sócios diretores do Áudio Rebel, um misto de estúdio, loja, hostel e casa de shows, no bairro de Botafogo. Criada há seis anos, a Áudio Rebel já sediou mais de 500 shows, de bandas de quase 20 países diferentes e de mais de 15 estados brasileiros, se tornando o principal pólo de música independente da zona sul.

MEDIADOR

PEDRO DE LUNA

Publicitário, jornalista, gestor cultural e quadrinista. Formado em Comunicação Social pela UFF com MBA em Gestão Cultural (UCAM). É o criador e coordenador geral do coletivo Arariboia Rock, que representa mais de 200 bandas autorais em Niterói, São Gonçalo e arredores. Trabalha para diversos veículos de imprensa como Jornal do Brasil, MTV, Jornal do Rock e International Magazine, além de ter produzido centenas de shows de bandas independentes desde 1996.

EXPOSIÇÃO

19h – Rock (independente) no Rio: 20 anos de resistência cultural com coquetel e venda do livro Niterói Rock Underground (1990-2010) com autógrafos, no térreo.

Local: Cela do CCJF

Período: 27/09 a 13/11

Aberto de terça a domingo, das 12h às 19h

Entrada franca

Censura: 12 anos

Curadoria: Pedro de Luna

SHOW

20h-21h – Banda Canastra

Local: Teatro do CCJF (146 lugares)

Entrada: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia)

Censura: livre

Produção: Pedro de Luna

Nila Branco encerra turnê de ‘Confidência’ no Rio de Janeiro

2011-09-13T16:17:00.000-07:00

Depois de rodar o país, a cantora e compositora Nila Branco encerra a turnê do CD e DVD, Confidência, gravado ao vivo em Goiânia. O show de encerramento do trabalho vai acontecer ou acontece no dia 15 de setembro, dentro do projeto ‘Nova Cena Musical’, no Teatro Municipal Café Pequeno.

Confira a entrevista exclusiva com a cantora para o blog do NaVeia!

NaVeia - Para quem ainda não conhece o seu trabalho. Quem é Nila Branco? Se apresente aos leitores do blog do NaVeia.

Nila Branco - Sou minerogoiana, cantora de MPB com influências de rock, blues, jazz e soul music. Nos meus trabalhos procuro manter sempre ativa a minha honestidade musical. O meu propósito maior é sempre me divertir com o público! Sou uma compositora que adora interpretar e dar a minha cara para as canções de outros compositores.

NV - Confidência é o seu sexto trabalho. Como foi a produção deste disco? Gravar um DVD ficou mais fácil hoje em dia?

Nila Branco - O Confidência é meu segundo DVD, o primeiro, gravei em São Paulo, em 2006 e foi uma grande experiência que minimizou bastante os problemas de captação de áudio e de vídeo. Gravar um DVD é muito intenso e muito tenso, pois são meses de trabalho para escolher equipe, cenário, repertório pra tudo se resumir em um ou dois shows quando é feito o registro em vídeo mas é muito bacana! Vale a pena.

NV - Seu trabalho teve o patrocínio da Secretaria de Cultura de Goiânia. Você acredita que incentivos do governo, ou até mesmo de empresas privadas, são importantes para a realização de um trabalho independente?

Nila Branco - São sim, principalmente porque o governo não fez sua parte no combate à pirataria, o que destruiu a indústria fonográfica que bem ou mal, era um mecanismo que funcionava. Muitas as portas para muitos artistas com ou sem experiência. Acho legítimo utilizar as leis de incentivo, apesar identificar falhas na seleção dos projetos.

NV - Neste disco, você gravou uma musica do Zeca Baleiro, “Farsa”, e também uma versão do sucesso de Michael Jackson (“Ficar com você”, versão de Nelson Motta para I wanna be where you are). Ter compositores de alto nível no disco é uma responsabilidade a mais? É uma maneira de chamar atenção da imprensa especializada?

Nila Branco - Eu acho que a escolha do repertório é uma das etapas mais interessantes e divertidas de um disco novo. E é também da maior responsabilidade, principalmente por este meu lado de intérprete, que de uma certa forma, me faz apossar do sentimento do outro e tornar as palavras alheias como se fossem minhas. Acho isto sagrado! Não importa o compositor, eu vou defender aquela música como se estivesse num Festival da Canção! Rsrsrsrsrsrr

NV - No próximo dia 15 de setembro, você encerra a turnê deste disco aqui no Rio. Porque escolheu a Cidade Maravilhosa?

Nila Branco - Havia algum tempo que não me apresentava no Rio, então pensei que poderia ser ótimo encerrar esta turnê nesta cidade tão linda e tão querida! Assim, me energizo bastante e organizo as idéias pro próximo disco que ainda está embrionário. Acho que o Rio Pode me trazer boas inspirações!

NV - Falando em turnê, neste período de viagens, aconteceu algo que lhe marcou? Ou algo engraçado?

Nila Branco - Coisas engraçadas sempre acontecem mas esta história é bem triste e me marcou bastante. Fui fazer um show em Recife no ano passado e após o término do mesmo, já no camarim, tinha uma senhora na fila pra falar comigo. Quando chegou sua vez, ela me disse que havia ido ao show pra me conhecer e porque a filha dela que era fã do meu trabalho, havia comprado o convite e tinha falecido naquela semana. Eu fiquei chocada e triste, sem saber o que dizer.

NV - Confidência tem pitadas rock, pop e MPB. É importante a mistura dos estilos?

Nila Branco - Para mim é natural misturar estes estilos, condensar nos meus discos tudo o que gosto de ouvir (e gosto de ouvir muitas coisas!). É uma coisa inerente ao meu trabalho!

NV - Você acredita que música deve ter rótulo? Ou música é algo totalmente livre, que não tem limite...

Nila Branco - Acho que a música tem que ser coerente, ter personalidade, mas acima de tudo, tem que ser livre como são os artistas. Estas classificações são adaptações e imposições do mercado da música, pra facilitar a venda. Com o fim das gravadoras, a tendência é que isto acabe ou que surjam outras classificações, afinal, o mundo sempre precisa delas!

NV - Em outubro, você entra em estúdio para preparar um novo disco. O que está preparando pra este trabalho?

Nila Branco - Estou naquela fase de pesquisa de repertório, ouvindo muitas músicas, compondo bastante. Ainda não dá pra adiantar nada, porque não tenho nada pronto.

NV - Para terminar, quais são suas confidências?

Nila Branco - As minhas confidências estão ali nas entrelinhas de cada verso, de cada canção!

Na web - www.nilabranco.com.br

Badhoneys - a banda dos crânios de ferro

2011-09-07T10:35:00.000-07:00

E ai seus lindo!!! Curtindo o seu dia da Independência? Aqui no blog do NaVeia não existe feriado, porque música boa tem que curtir toda hora! E hoje, o bate papo é com Giana Gognato e Rodrigo Souto da banda Badhoneys. Pra mim, uma das melhores bandas do rock gaúcho! E aliás, banda esta que deveria trocar o nome para CDF. Ouçam e vocês vão descobrir porque!

Ahhh... Só para deleite de geral, vai rolar uma super promo aqui no blog do NaVeia, valendo CDs, camisetas e botons! AGUARDEM! #garanto

SIGA E CONSUMA

@badhoneys

ENJOY!!

Ao samba, o meu sim!

2011-09-05T05:10:00.000-07:00

Tenho que confessar a vocês, semana passada o blog ficou em baixa, mas tive meus motivos por conta de um freela que peguei. Trabalho este que me fez conhecer um grande artista. Acredito que muitos aqui o conhecem como o pai do Diogo Nogueira. João Nogueira foi o cara! De tantas historias que ouvi, ele sempre estava cercado de feras, sambistas ilustres como Monarco, Donga, Cartola, e por vai. João Nogueira até arrumou encrenca com o Erasmo Carlos, mas isso eu não vou contar, pois será lançado um livro que vai narrar toda a trajetória deste grande sambista.

O motivo deste post é o SIM! Sim ao samba! O samba de Madame Satãn, da minha querida Velha Guarda da Portela, de João Nogueira, de Cartola, de Candeia, de Manacéia e de uma lista enorme de grandes compositores. Aquele samba que foi rejeitado pela bossa nova. Grande coisa a bossa nova! Pra que se fez musica pra um grupinho de gente que se trancava em apartamentos no Leblon? Aff... Gente esta que observa o mar e olha uma garota de Ipanema, e depois diz que fez um movimento, que inventou um novo estilo de cantar. Pra quê? Eu pergunto.

Gente que não podia ouvir falar em samba, que dizia que samba era coisa de crioulo doido do morro. Mal sabiam eles o que estavam perdendo. Mas o samba revigora, o samba não morre. Na minha veia corre samba sim! Não precisa sambar como uma passista para se gostar de samba. Gostar de samba é muito mais que isso! É chorar com lindos versos de autores que muitas vezes são analfabetos, mas que são expert na universidade da vida! Prova disso tudo: a bossa nova passou, teve sua áurea, mas o samba continua lindo na avenida! Pro samba eu digo SIM! Sempre!

Para conhecer mais, assista ao documentário “O Mistério do Samba”.

#recomendo

Ouça – Marisa Monte, Monarco e Velha Guarda da Portela – musica Volta.

Pare do torcer o seu nariz!

2011-09-05T04:39:00.000-07:00

Musica é musica e ponto final! Quando me perguntam: você então é roqueira? Sempre respondo que ouço musica boa, pois muitas vezes o estigma de roqueiro está relacionado a "doidão", e como não gosto de rótulos, prefiro responder assim, porém de forma delicada.

Para isso, é preciso ter ouvidos abertos para conhecer novos estilos. Conheço gente que torce o nariz pro samba, que não pode ouvir falar do tecnobrega, pop rock cristão, então, nem chega perto. Uma pena pois desbravar novos sons é muito bom! Conheci a Banda O Reino por acaso na internet. Olho tudo, todos os links, fotos, ouço musica boa por ai, mas escuto muita coisa ruim também, mas este não é o caso da Reino.

Aprendi a gostar do pop rock cristão depois que conheci uma menina que trabalhou comigo, até porque ela tem uma banda neste estilo. E pop rock cristão não fala somente de Deus, mas sim de amor, paz, jardins de cores lindas, estrelas, saudades e muito mais! Precisamos parar de torcer o nariz!

Não tenha medo! Basta ouvir e sentir a musica!

Banda O Reino

SIGA @bandaoreino

#recomendo

Ouça - Jardins de Cores Lindas

The Name - Can't Take No More

2011-09-02T15:13:00.000-07:00

Assista o clipe na íntegra! Só aqui no blog do NaVeia!!

SIGA:
@thenamemusic

#recomendo

Dica de hoje: Mariane Guerra

2011-09-02T15:07:00.000-07:00

Foto: Vinicius Lima - www.vinlima.com.br

Por Julianne Gouveia

Garra e talento definem a cantora carioca Mariane Guerra. Na longa estrada que transformou a vocação de infância em profissionalização, ela tem a versatilidade como inspiração: canta, toca e compõe. Dona de uma voz que transita entre a força e a suavidade sem perder o feeling, Mariane é a prova concreta de que ainda existe qualidade e trabalho duro na música brasileira contemporânea.

Essa grande apaixonada por música passou pela escola Villa-Lobos – onde aprendeu a tocar piano, percussão e seu inseparável violão – e por algumas bandas fundamentais para a sua formação, como Alternatilha e Ilhados. O som da voz da Ilha do Governador é resultado dessa mistureba que, com influências de pop rock internacional e da MPB de Caetano Velloso a Silvia Machete, une uma doçura de menina a uma vitalidade rock ‘n roll surpreendente.

As performances de Mariane Guerra e sua banda Os Pacifistas, repletas de releituras e sucessos autorais, empolgam e garantem mais e mais shows por renomadas casas da noite carioca, como as boates Melt, La Playa e Lapa 40 Graus. No passado, seu carisma levou a cantora também a ser uma das atrações do projeto “Vozes da Ilha” e a abrir o show do cantor Geraldo Azevedo no evento “Carna Fundão” (UFRJ) – afinal, cantar e tocar ao vivo é uma das coisas que ela sabe fazer melhor.

Cercada por grandes amigos, Mari também realizou trabalhos em conjunto ao longo dos anos com artistas parceiros, como as bandas Destemido Walace e Santafé. Essa grande família musical garantiu a participação de Lanka, cantor brasileiro radicado em Madrid que está fazendo barulho na cena independente espanhola, nas gravações do EP que ela lança até o fim do ano. Entre os shows para uma plateia internacional no elegante Demoiselle – restaurante situado no Aeroporto Tom Jobim onde recebe convidados semanalmente – e as aulas do curso de Letras na Universidade Federal do Rio de Janeiro, Mariane gravou seu EP, ainda sem título, nos estúdios da Play Rec Som e Video, contando com a produção dos parceiros – e mestres da cantora – Julinho Teixeira e Junior Mendes.

É assim que a cantora e violonista vai conquistando admiradores por onde passa, também chamando a atenção da mídia. No último ano, Mariane Guerra foi tema do documentário “Sou Guerra, Mas de Paz”, realizado por alunos de Comunicação da FACHA (Faculdades Integradas Helio Alonso), de matérias dos jornais O Globo e Extra e em programas de rádio e TV na Web, como o “Perdidos na Net”, apresentado por Bianca Aguiar. E é por paixão e humildade que você ainda vai ouvir falar muito dessa menina.

#recomendo

Na web:

www.marianeguerra.com

Novo clipe do CABANA CAFÉ

2011-08-25T04:30:00.000-07:00

Cabana Café lança clipe para o single “Dos”

#recomendo

SIGA: @cabanacafe7

Ultimato NaVeia

2011-08-24T08:14:00.000-07:00

Sim sim salabim seus bunito! Quarta feira com muita chuva aqui no Rio, mas o bonde não para e hoje mais uma entrevista para deleite de vocês!

Conversei com Kadu Magalhães, vocalista da Banda Ultimato, e Arthur Strang, baterista com nome de rock-star. O bate papo está super bacana e os meninos contaram um pouco da trajetória da banda e o destaque que tiveram n Festival Coletânea de Bandas.. Ahh, tenho que fazer uma observação: os moços tocam no Festival NMB no dia 05/09 no Espaço Acústica! Durante a entrevista foi dito que o local do show seria na Urca, porém devido ao sucesso, trocaram de lugar! Portanto, quero ver todo mundo lá torcendo pela Ultimato no dia 05/09 no Espaço Acústica!

E não deixem de conferir www.bandaultimato.com

Baixem o disco #recomendo

Siga @bandaultimato

ENJOY

Sai do forno o 14º livro do cartunista Marcio Baraldi

2011-08-23T06:10:00.000-07:00

O novo livro do cartunista Marcio Baraldi já saiu! Trata-se de "RAP DEZ, o primeiro personagem rapper dos Quadrinhos".

É uma coletânea do seu personagem que é publicado desde 2003 na revista “Viração”, uma publicação mensal para adolescentes com linha editorial politizada e militante. Mais que uma simples revista , a “Viração” é um projeto social, com apoio do Ministério da Cultura, da Unicef e da Unesco, e conta com a participação direta de jovens secundaristas e universitários na sua pauta e produção. Além de Baraldi, a revista conta com grandes ilustradores como Natalia Forcat, Lentini, Marcelo Rampazzo e o mestre Novaes.

Baraldi criou o personagem Rap Dez para a revista desde seu início e logo ele se tornou o mascote da publicação, sendo o primeiríssimo personagem rapper a surgir nos quadrinhos mundiais. Suas histórias são todas narradas em versos rimados, como um rap de verdade, sempre retratando temas politizados de interesse da juventude, tudo com o bom humor e energia positiva típicos do Baraldi.

O livro segue o padrão caprichado dos outros treze já lançados pelo cartunista, com 52 páginas coloridas em couché, capa plastificada e traz prefácios de Paulo Lima (editor da “Viração”) e do escritor Ferréz , além de depoimentos de vários artistas do rap como DJ HUM, Rappin Hood, XIS,Toni C e de outras personalidades como os mestres da HQ brasileira Emir Ribeiro, Fernando Ikoma e Getulio Delphim, além do jornalista Osvaldo Bertolino. Como cereja no bolo, o livro ainda traz duas caricaturas do Baraldi feitas pelos mestres da HQB - Osvaldo Talo e Fernando Ikoma.

Para conhecer o personagem Rap Dez, acesse: http://www.viracao.org/artigo.php?id=2178

Site Marcio Baraldi www.marciobaraldi.com.br

Twitter @marciobaraldi

Facebook http://www.facebook.com/profile.php?id=100002605009915

Dica de hoje: Um Mundo Carmesim

2011-08-23T06:07:00.000-07:00

Dani Carmesim é tão intensa quanto às cores que compõem em suas letras. Quando percebemos seu mundo particular, somos tomados por suas provocações e por seus delírios. E rapidamente tomamos parte em suas canções. Embalados por sua voz que nos tinge a alma com o mais intenso carmesim, nos tornamos ainda mais transitórios e um pouco menos infelizes.

Desde criança ela sempre dizia que queria ser artista, mas sem nenhuma noção de que enveredaria para o mundo da música, embora, a brincadeira preferida fosse cantar, dublar cantores famosos e fazer suas próprias letras com o ritmo da música de terceiros. Sempre gostou muito de escrever e a princípio achava que escrevia pensamentos "flutuantes", poesias, mas, foi aos 14 anos que teve certeza de que eram letras de músicas, então, decidiu comprar aquelas revistas de violão e aprender a tocar sozinha.

Foi aí que a história engrenou de verdade porque com o que aprendeu começou a dar melodia, ritmo e cifras às suas letras. Desde então não parou mais e hoje, aos 27 anos, já tem mais de 300 músicas de estilos e temas variados. Aos vinte, resolveu montar uma banda com os amigos de bairro chamada "Efeito Carmesim", de onde surgiu o nome Carmesim, que significa vermelho. Depois disso ficou fazendo voz e violão em alguns bares, participou de algumas bandas até formar o seu atual projeto solo, contando com o apoio dos músicos: André Oliveira (guitarra), André Williams (baixo), Fernando S. (guitarra e teclado) e Rafael "Alvo" (bateria), banda que acompanha e completa perfeitamente sua voz marcante com referências “rockeiras” até mesmo nas mais suaves das baladas.

Dani Carmesim não se situa em nada que possa ser considerado como “nova MPB”, porque ela é algo além disso, é rock e muitas mais. Em suas letras fortes e expressivas ela encontrou uma forma de poder se fazer ouvir por todos e mostrar que é através dos sentimentos que somos impulsionados a tomar atitudes que vão compondo nossa vida, nossa história e que também acaba por compor a vida e a história de outras pessoas próximas a nós. Portanto, se ninguém é feliz com o que tem, Dani Carmesim tem nos dado música, e se temos música, um pouco mais felizes somos. E assim tem sido.

Na web:

Myspace: http://www.myspace.com/danicarmesim

Twitter: @danicarmesim

BAIXE EP Devaneios (2011) http://t.co/FEylayr

Grande festival de Rock promete agitar o feriadão na Baixada Santista

2011-08-23T06:04:00.000-07:00

3° edição do "Independência ou Rock" traz rock'n'roll Dr.Sin à Santos

“Independência ou.... Rock”! Se Dom Pedro I estivesse vivo, com certeza, este seria o grito inicial do festival, que promete agitar a Baixada Santista e atrair vários turistas à região. O evento, realizado pelo terceiro ano consecutivo pela produtora Fábrica do Rock, acontece no próximo dia 6 de setembro, no Clube dos Ingleses.

A principal atração da noite será o Dr. Sin, maior grupo de Hard Rock do país. Na ocasião, o power trio Andria Busic (baixo/vocal), Edu Ardanuy (guitarra) e Ivan Busic (bateria/vocal) fará o show de pré-lançamento do álbum "Animal". Completam o cast as bandas Last Jocker e Fire Monkey.

Os ingressos estarão à venda a partir do dia 15 de agosto em pontos espalhadoss pelas cidades de Santos, São Vicente e Praia Grande. O primeiro lote promocional custa apenas R$ 20,00.

O maior festival de rock da Baixada Santista reúne sempre no feriado da Independência grandes nomes do rock brasileiro como Velhas Virgens, Paul Di'anno (Iron Maiden), Matanza, Almah, Maverick 70, Taste of Sin, entre outros.

Serviço

3° Independência ou Rock!

Dr. Sin, Last Jocker e Fire Monckey

Data: 06/09

Local: Clube dos Ingleses

Endereço: Rua Santa Catarina, 127 - José Menino

Hora: 21h

Ingressos:

1º lote - R$ 20,00 (até 26/08 ou 200 primeiros)

2º lote - R$ 25,00

3º lote - R$ 30,00

(Ingressos estudantes ou portadores de flyer promocional)

Facebook Festival: https://www.facebook.com/event.php?eid=148139898605491

Um aperitivo

2011-08-22T17:03:00.000-07:00

Quem acompanha o blog do NaVeia, sabe que toda quarta rola uma entrevista aqui. E a banda da vez é a Ultimato. O som dos meninos é MASSA! E saca só no clipe da musica "Homem de Mentira". Mega responsa!

Fica ai um aperitivo enquanto não chega quarta feira!

Vem ai: 1ª edição da Bazinga - A festa que vai invadir o Espaço Marum

2011-08-22T12:19:00.000-07:00

Uma festa que a única pretensão é agradar a todos os públicos

Na pista toca o que você não cansa de ouvir além de algumas novidades nas playlists como trilhas de filmes e seriados que marcaram sua vida. Aqui rola o que der na telha dos DJs e o que vai fazer você dançar.

Line Up

Dj Leo Braga(Ilha do Sol)

Dj Erich Monteiro(Brasil na Pista)

Dj Liisa(Groove Party)

Dj Convidado:Great Guy(Cliperama)

E ainda show com a Banda Bazinga fazendo um DUELO com os maiores sucessos do Michael Jackson e da Madonna

Comemorando seu aniversário em grande Estilo João Caruso um dos idealizadores do Projeto Bazinga.

COMEMORE VOCÊ TAMBÉM SEU ANIVERSÁRIO COM A GENTE E GANHE DESCONTO E BRINDES

A festa promete ser inesquecível. Além das surpresas, contaremos com um festival de algodão doce, malabares, dançarinos e mais atrações!!

R$15 C/FLYER OU LISTA AMIGA ATÉ 00H festa.bazinga@gmail.com

Vai perder? Nem louco né!

Entrevista - Romulo Fróes

2011-08-22T08:34:00.000-07:00

Fonte: Blog Maloka Groove - http://malokagroove.blogspot.com/

Retomando as atividades da nossa sessão de entrevistas, tive a honra de bater um breve papo com Romulo Fróes, cantor e compositor Paulista, que estará se apresentando no festival No Ar Coquetel Molotov 2011, ele falou do seu novo disco, influências musicais e da ansiedade do seu show em Recife.

M.G. - Quando você começou a compor? E de onde vem sua relação com música?

R.F. - Aos 18 anos, quando comecei a ter aulas de violão. Na primeira aula, depois de ter aprendido o primeiro acorde, já compus uma canção. Ao mesmo tempo em que descobri essa imensa facilidade de compor que me acompanha até hoje, foi o que me impediu de me tornar um bom instrumentista, porque ao invés de praticar o instrumento, estudar música eu tava a fim era de fazer canção.

M.G. - Fale um pouco do seu novo disco “Um Labirinto Em Cada Pé”.

R.F. - Penso que meus três primeiros discos serviram pra me colocar no caminho que sigo agora. Neles experimentei muitas das minhas idéias em relação ao que é compor e meus pensamentos sobre a canção brasileira. Acho que “Um Labirinto Em Cada Pé” determina uma personalidade mais forte ao meu trabalho, uma voz mais original, que vai se desenvolver a partir de agora.

M.G. - Como foi o processo de composição do “Labirinto Em Cada Pé”?

R.F. - Acho que foi menos assombrado do que foi o “No Chão Sem o Chão”, acho que me libertei ali, deixei claro que posso compor música brasileira de muitas formas, não só sambas, mas inclusive sambas, sem que tenham que me chamar de sambista. Eu sou um compositor de música popular brasileira e isso quer dizer muitas coisas diferentes.

M.G. - A Música Popular Brasileira hoje está sendo dominada por uma nova geração de compositores, você tem algum em especial?

R.F. - Citar nomes é muito difícil, sempre nos esquecemos de alguém, ainda mais numa geração como esta que considero uma das melhores da música brasileira. Mas correndo o risco, lá vai: Guilherme Held, Rodrigo Campos, Kiko Dinucci, meus parceiros mais constantes Clima e Nuno Ramos, Domenico Lancellotti, Nina Becker, Moreno Veloso, Siba, Fernando Catatau, Karina Buhr, Lucas Santtana e um monte de gente que não vou lembrar agora.

M.G. - O que você tem escutado ultimamente?

R.F. - Os recém lançamentos dos amigos, por quem tenho imensa admiração: Metá Metá, grupo de Kiko Dinucci, Juçara Marçal e Thiago França, Domenico Lancellotti com seu Cine Privê e o novo disco do Kassin, Sonhando Devagar.

M.G. - Quais as sua influências musicais?

R.F. - Minhas influências vêm de todas as épocas da música brasileira. De Noel Rosa, Assis Valente e Lupicínio Rodrigues a Luís Melodia, Milton Nascimento e Caetano Veloso, passando por Tom Jobim, João Gilberto, Gilberto Gil, Paulinho da Viola, Jards Macalé e minha maior influência, meu grande ídolo Nelson Cavaquinho.

M.G. - Com sua presença confirmada no festival No Ar Coquetel Molotov 2011, quais as suas expectativas para esse show?

R.F. - Tocar em Recife com minha banda completa é um sonho antigo que estou realizando e um privilégio que só poderia ter se realizado através do Coquetel Molotov, que é para mim o melhor festival do país. Espero retribuir a altura o carinho que muita gente daí tem com minha música.

M.G. - Quais os seus projetos futuros?

R.F. - O que está mais adiantado, com previsão de disco para esse ano ainda é o Passo Torto, projeto que divido com Rodrigo Campos e Kiko Dinucci, composto só de parcerias inéditas da gente e onde só nós tocamos e cantamos além da participação especial de Marcelo Cabral no baixo acústico.

Agradecimentos finais:

Quero dizer que estou me preparando par fazer o show da minha vida no Coquetel Molotov e adoraria que todos estivessem lá para dividir este momento comigo.

Consuma:

www.umlabirintoemcadape.blogspot.com

http://tramavirtual.uol.com.br/artistas/romulo_froes

Visitem:

http://www.coquetelmolotov.com.br/

Qual será o mistério do planeta?

2011-08-18T12:43:00.001-07:00

ASSISTA O VÍDEO E DESCUBRA! E DEPOIS CONTA NO @NaVeia

OI NOVO SOM apresenta as bandas TONO e Graveola e o Lixo Polifônico

2011-08-18T06:00:00.000-07:00

Banda Graveola

TONO e Graveola e o Lixo Polifônico se apresentam no projeto ‘Oi Novo Som’ no Teatro Klauss Vianna, em Belo Horizonte

Na próxima quinta, dia 18 de agosto, a banda carioca TONO e a mineira Graveola e o Lixo Polifônico se apresentam no projeto ‘Oi Novo Som’, no Teatro Klauss Vianna, em Belo Horizonte. O projeto é multi-plataforma de música independente da empresa de telefonia Oi e acontece na web, rádio, TV e móbile. Com curadoria artística de Bruno Vieira e Thiago Vedova, o ‘Oi Novo Som’ abre espaço para a nova safra da música brasileira e acontece, uma vez por mês, nos palcos do Oi Futuro de Ipanema (RJ) e no Teatro Klauss Vianna, em Belo Horizonte (MG).

A banda TONO é formada pelos músicos Rafael Rocha (voz e bateria), Bem Gil (guitarra e voz), Bruno Di Lullo (baixo e voz), Ana Cláudia Lomelino (voz e metalofone) e Leandro Floresta (flauta, violão e voz). O grupo investe numa camada sonora formada pelo "power trio" vigoroso (baixo, bateria e guitarra), somado a doçura presente nas vozes, metalofone e flauta. De perfis multifacetados, os músicos por vezes trocam de instrumentos, misturam cores e sons em arranjos coesos. As canções da banda prezam pelo amor, pelo prazer, pela alegria de viver, evocando ora um clima de suave romantismo, ora uma certa agressividade da juventude. Tono canta encontros e desencontros, conquistas e reconquistas, e mesmo algumas desventuras amorosas, sem permitir amargura ou rancor. É um clima sedutor que emerge em rocks carnavalescos e bossas misturadas com fanfarra. Ao vivo, o repertório tem dimensão de canção e de "jam band".

Os músicos da banda produzem sons únicos que passeiam distraídos entre o leve e o pesado, regidos pelo acaso e pelo virtuosismo. O vocal formado pela dupla Ana Claudia Lomelino e Rafael Rocha é um charme à parte. As vozes são lisas e confiantes, afinadas e cheias de malícia sem maldade. Ou sem muita maldade. A guitarra de Bem Gil é emocionante, tanto quando brejeiro como quando rasga. O groove do Bruno Di Lullo é profundo. Não dá descanso, com flautas e teclados Leandro Floresta expande o som. A bateria do Rafael é expressiva, um outro agente orquestrador. Tudo tem muito suingue, nada soa forçado. É uma espécie de ápice do ser ‘carioca’. A banda é da nata e, ao mesmo tempo, um HD externo desta cidade mundana. O som lembra tônus, uma musculatura sadia mas dentro da medida, nada de exagerado.

Já a banda Graveola e o Lixo Polifônico, já bastante conhecida do público mineiro, . O som é oriundo de uma associação experimental de produção de bens simbólicos de consumo. O repertório eclético traz referências de variados gêneros, desde clássicos da música brasileira à fragmentos da cultura pop mais deslavada e corrompida. Desenvolvem um trabalho autoral que oscila entre o lirismo e o deboche, as canções consagradas e os jingles televisivos.

Serviço: Tono l Abertura: Graviola e o Lixo Polifônico – Show ‘Oi Novo Som’

Local: Teatro Klauss Vianna - Oi Futuro BH

Endereço: Av. Afonso Pena 4001 – Mangabeiras – Belo Horizonte (MG)

Horário: 20h30

Telefone: (31) 3229-3131

Classificação Etária: livre

Ingressos: R$ 15 (meia-entrada para estudantes, idosos mediante comprovação e colaboradores da Oi, mediante apresentação de crachá)

Mais Informações:

Tono: http://www.oinovosom.com.br/tono

Graveola: http://www.oinovosom.com.br/graveola_e_o_lixo_polifonico

Thais Gulin é a convidada do Palco MPB

2011-08-18T05:54:00.000-07:00

Programa da rádio MPB FM agora é gravado no Teatro SESC Ginástico

Na próxima segunda-feira, 22 de agosto, o projeto Palco MPB vai receber, no Teatro SESC Ginástico, a jovem e talentosa cantora e compositora Thais Gulin, que acaba de lançar seu segundo disco, “ôÔÔôôÔôÔ” (Som Livre). As cem primeiras pessoas entrarão gratuitamente. As senhas serão distribuídas na bilheteria do teatro, a partir das 17h.

No show do Palco MPB, a curitibana Thais Gulin mostra que amadureceu como cantora. Reafirma neste novo trabalho seu pulso autoral, já delineado no disco anterior, em que punha lado a lado compositores aparentemente inconciliáveis, como a dupla Evaldo Gouvêia e Jair Amorim, Nelson Sargento, Otto, Jards Macalé, Chico Buarque e Tom Zé. No repertório, além da canção que batiza o CD, um antissamba-enredo que abre com bumbo no um, invertendo o tempo do samba, ela assina a valsa Horas Cariocas e as faixas Frevinho (com Moreno Veloso), Quantas Bocas (com Ana Carolina e Kassin) e The Glory Hole (com Kassin e Alê Siqueira).

Thais será acompanhada pelos músicos Fernando Monteiro (Frado) e Alexandre Prol nas guitarras e violões, Lancaster Lopes no baixo, Chiquinho Chagas nos teclados e acordeom, Thiago Silva na bateria e Marlon Sette no trombone.

Além de cantar, Thais Gulin conversa com o veterano locutor Fernando Mansur – mestre de cerimônia do projeto desde sua criação – sobre sua turnê, sua experiência, sua carreira e seus novos projetos.

As gravações do Palco MPB mudaram de lugar mas o formato do programa é o mesmo. Favorece o encontro do artista com seus fãs. O diferencial do projeto é que além de ser totalmente gratuito, ele transfere para os dias atuais a aura dos programas de auditório da “Época de Ouro do Rádio”. O projeto continua sendo gravado sempre às segundas-feiras. Quem perder a gravação do show pode ouvi-la, às terças-feiras, às 20h, em 90,3 MHz.

SERVIÇO "PALCO MPB" NO TEATRO SESC GINÁSTICO – THAIS GULIN

Dia: 22 de agosto de 2011 (segunda-feira)

Local: Teatro SESC Ginástico – Av. Graça Aranha, 187, Centro

Horário: 19h

Classificação: 16 anos

Capacidade: 521 lugares

Acesso para portadores de necessidades especiais

Mais Informações: www.mpbbrasil.com

ATENÇÃO: Apenas as cem primeiras pessoas entram gratuitamente mediante retirada de senha na bilheteria do local, às 17h. As demais são ouvintes sorteados através do portal www.mpbbrasil.com

Montezuma também é NaVeia!

2011-08-17T16:19:00.000-07:00

E ai seus bonito! A entrevista de hoje é sobre cabelo, gel, chapinha, hair-spray e afins... Não brincadeira! O bate papo de hoje é com o irreverente Mike Farias, vocalista da Banda Montezuma. Conheci os meninos este ano, graças ao Festival Duelo Saloon. De lá pra cá essa galera meio que virou FamiliaNaVeia. Já gravaram um recado, já foram destaque aqui no blog, já saíram no Agenda Rock e nada melhor que uma entrevista pra vocês conhecerem um pouco mais da Montezuma. E eu garanto: esses meninos são PORRETA!

Ouça o bate papo e depois vai correndo curtir o som deles!

SIGA: @BandaMontezuma

CONSUMA: http://www.melodybox.com.br/bandamontezuma

ENJOY!

Ai ó vai perder: Festa Barrados no Baile na Varanda do Vivo Rio

2011-08-17T06:39:00.000-07:00

No próximo sábado, dia 20 de agosto, a BARRADOS NO BAILE aterrissa, pela primeira vez, na Varanda do Vivo Rio, um dos mais requisitados espaços para festas da cidade.

A última edição, comemorativa aos 3 anos da Barrados, foi sensacional. E esta não será diferente. Além dos DJ’s residentes Claudio Macedo e Rafael Vaz, a Barrados contará com a participação ilustríssima de Orelhinha, DJ e locutor das principais rádios jovens do Rio desde os anos 90. Com esse trio, é bem provável que seja necessário um reforço nos alicerces das edificações da varanda mais charmosa do Rio, já que a pista não vai parar de pular, dançar e cantar os BIG HITS.

Nos sets list não faltarão Shakira, Shaggy, Claudinho e Buchecha, Shabba Ranks, Skank, Britney Spears, Lulu Santos, Steve B, BackStreet Boys, Kid Abelha, Mc Hammer, Vanilla Ice, Will Smith, Spice Girls, Jon Secada, Double You, Ace Of Base, Des’ree, Cake e até ‘pérolas’ do axé e pagode.

Como já é de costume, nosso amigo Mário Bross e outros personagens receberão a galera, dando aquela força pros aniversariantes e colocando todo mundo pra agitar. A grande novidade é que nossa galera animada vai promover competições de Mario Kart e Street Fighter e os vencedores serão devidamente calibrados com shots de tequila.

Pra finalizar, um show de projeção com clipes, desenhos animados, filmes e o que mais marcou as telas da TV e do Cinema naquela década tão deliciosa.

Festa Barrados no Baile

Data: 20 de agosto de 2011, sábado

Horário: 22h30

Local: Varanda do Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85 / Parque do Flamengo – Rio de Janeiro

Classificação: 18 anos

www.barradosnobaile.com.br

Canais

Twitter: www.twitter.com/barradosnobaile

Facebook: www.facebook.com/barradosnobaile

Ingressos:

Antecipado até 08/08 - R$ 70,00 inteira l R$ 35 meia-entrada flyer

Antecipado até 15/08 - R$ 80,00 inteira l R$ 40 meia-entrada flyer

Antecipado até 19/08 - R$ 100,00 inteira l R$ 50 meia-entrada flyer

No dia 20/08 – R$ 120,00 inteira | R$ 60,00 meia-entrada flyer

Sem palavras!

2011-08-17T06:22:00.001-07:00

MADAME SAATAN - RESPIRA (Official Music Video)

Megh Stock prepara novo disco

2011-08-17T05:46:00.000-07:00

Sim é verdade! A ex-vocalista da Banda Luxúria está preparando um novo disco. Para alegria dos fãs da moça e também para deleite dos apreciadores de um bom rock. Pelo que vi nos videos, vem coisa boa por ai!

Confira!

Parte 2 http://www.youtube.com/watch?v=dS1SxDd1OhE

Parte 3 http://www.youtube.com/watch?v=y8pp6WZEwac&feature=related

Você não vale nada!

2011-08-16T08:05:00.000-07:00

Ando ouvindo muito o novo trabalho da Tiê, “A Coruja e O Coração”, aliás, belíssimo disco! Mas uma gravação agradou totalmente aos meus ouvidos. Tenho certeza que muitos conhecem a musica “Você Não Vale Nada”, que foi sucesso na novela “Caminhos das Índias” da TV Globo e cujo tema era da personagem da atriz Dira Paes. Era aquela que dava leitinho para o marido dormir enquanto se jogava na esbornia! E ai lembrou? Pois é, a Tiê descontruiu a musica e fez uma nova versão.

Tem um clima meio flamenco, umas palmas, um violão dedilhado e ao mesmo tempo nervoso, nada daqueles gritinhos de Joelma Calypso. É uma canção de revolta: poxa vida você não vale nada mas mesmo assim eu gosto de você! Quem disse que uma musica totalmente popular não pode ser desconstruída? A Tiê é prova disso! Musica não tem limite. Arte não tem limite! É como se pegasse uma canção do Chico Buarque e a Banda Djavú gravasse, a única diferença é que o processo é ao contrário. E tenho que confessar: eu adoro essa desconstrução! Não que eu não goste da versão original, adoro sim, mas o charme da Tiê deixou a musica mais envolvente. Tem um clima mais quente e sensual. Ouça e se envolva. E depois conta no @NaVeia se gostou da nova versão!

The Name lança teaser do próximo single "Cant Take No More"

2011-08-15T14:55:00.000-07:00

SIGA @thenamemusic

Dica de hoje: Sociedade Austera

2011-08-15T14:52:00.000-07:00

A Sociedade Austera foi idealizada em 2005 pelos irmãos Alceu Jennings e César Jennings. A banda possui duas vertentes de influências: literária e musical. Na música, há contribuição do rock alternativo e do pós-punk dos anos 80. Grupos como The Smiths, U2, Joy Division, Legião Urbana, Titãs, The Cure, Engenheiros do Hawaii e Sex Pistols estão entre as principais bandas. Como influências secundárias podem encontrar na sonoridade da Sociedade Austera artistas como The Church, Echo & The Bunnymen, Radiohead, Sonic Youth, PIL, Siouxsie and The Banshees e R.E.M.

Na literatura, o pensamento nietzscheano é muito valorizado nas letras da banda. Escritores como Kafka e Dostoievski também fazem parte da lista. A visão de se ter apenas três integrantes sempre foi compartilhada entre os irmãos, pelo fato de sugerir a simplificação e a objetividade que uma banda deve ter. Sua formação é atual esta composta por Alceu Jennings (baixo e vocal) e César Jennings (bateria) e Nehemias Menezes (guitarra).

A idéia do nome “Sociedade Austera”, apesar de possuir certo tom político, faz referências às pessoas que podem desencadear mal-estar, por conta de suas ideologias, em outras menos adaptadas socialmente. Em agosto de 2009, a banda fez sua primeira apresentação no Computer Hall, tocando cover de suas influências. No início de 2010, a Sociedade Austera gravou seu primeiro single nos estúdios RecPlay.

Em Novembro de 2010 a banda se apresentou no Ensaio Aberto do Ná figueredo, e em junho de 2011 apresentou-se no IFPA. Atualmente sobe a direção do cantor e produtor Sandro Santarém a banda prepara-se para apresentações em bares e casa de show em Belém e em festivais pelo estado, bem como também a divulgação de seu trabalho autoral buscando brevemente a produção e lançamento de seu primeiro CD.

A galera do Anseio Coletivo manda seu recado!

2011-08-15T12:36:00.000-07:00

Confira: http://www.facebook.com/anseiocoletivo

Ouça: http://www.anseiocoletivo.net/

Siga: http://twitter.com/ANSEIOCOLETIVO

GRAVE SEU RECADO! SOBE NO YOUTUBE E MANDE O LINK PARA @NaVeia!

Agenda Rock - 12 de Agosto

2011-08-12T09:30:00.000-07:00

E ai seus bonito! Nosso Agenda Rock está do jeito que você mais gosta: com muitas dicas pra agitar o seu final de semana!

Tem show da cantora e guitarrista Drenna, festinha bacana pra você se acabar, Roqueadores em Realengo, Pró Rock Autoral em Engenho de Dentro, Microfonia é Noise em Botafogo, Melody Box ao Vivo em São Paulo, Um Drink no Inferno em Fortaleza, Sertanília em Salvador e muito mais pra deleite de geral! Se joga meu filho!

ENJOY!

Dica de hoje: Banda Badhoneys

2011-08-11T06:51:00.000-07:00

A Badhoneys é uma banda de rock alternativo que gosta muito da cena inglesa do fim dos anos 80 e do ressurgimento das guitarras distorcidas década de 90.

O som do trio se expressa em letras em inglês e português, e tem na veia o rock pesado e melódico, com ecos de grunge, pós-punk, stonerrock e tudo que faça a alma gritar sua angustia e desespero em melodia e muito barulho.

Ao vivo a banda busca a catarse, onde a raiva, a melodia, a tristeza, a psicodelia e o noise que façam a alma gritar sua angustia e desespero em melodia e muito barulho, libertando o espírito para algo maior, inalcansável e sempre desejado.

O primeiro EP da banda se chama "Restart to Fail Again" e foi lançado em 2010. O ano de 2011 tem sido bastante movimentado para banda, que fez shows nos Festivais Grito Rock de Sorocaba (Rock City!)/SP e cidades do RS e SC no Circuito Fora do Eixo.

Atualmente o foco da banda está em finalizar seu segundo EP.

Formado em Julho de 2009 em Porto Alegre/RS.

Giana Cognato: Guitarra e Vocal.

Stefano Fell: Bateria e Vocal.

Rodrigo Souto: Baixo.

As influências vão de P.J. Harvey, Nirvana, Joy Division, New Order, Sonic Youth, Sweverdriver, Pixies e Dinosaur Jr.

BAIXE EP: http://migre.me/5tjIY

OUÇA: www.myspace.com/badhoneys

#recomendo

Juliano Rabujah - samba capixaba de primeira

2011-08-10T07:58:00.000-07:00

O novo disco de Juliano Rabujah é descobridor. Descobri uma voz suave, gostosa do ouvir, um samba que tem palmeiras, que está nas feiras e na veia de todo brasileiro. É suingado, bom pra ouvir naqueles momentos que se volta da praia, no fim de tarde, com petiscos e uma bela cerva pra acompanhar. O que o samba desse moço tem? Composições ótimas, ritmo, belas canções e poesia do samba. Claro, porque samba também é poesia.

Pode-se dizer que Juliano Rabujah é uma Tulipa Ruiz de calça. A cada canção do álbum “O que o meu samba tem” você se envolve, descobre e absorve o excelente trabalho desse capixaba. É muito bom saber que o Espírito Santo, estado brasileiro que não existe no mapa (uma pena!), tem talentos que todos os brasileiros deveriam se orgulhar. Lógico que a primeira pessoa que vem em nossa mente é Roberto Carlos, indiscutível, mas o terreno capixaba não fabrica somente robertos, mas sim um Juliano Rabujah, um Alexandre Lima, uma banda que mistura congo com rock e tantas outras maravilhas! Talentos que muitas vezes passam despercebidos na terra brazuca e por isso acabam se aventurando na gringa. E tenho que afirmar, sempre com um feedback excelente dos estrangeiros.

Então, se você ainda não sabe o que tem no samba de Juliano Rabujah, não perca seu tempo! O moço tem muito a te oferecer: musica boa! Algo, aliás, que é raro hoje em dia.

#recomendo

Categoria 5 estrelas

Baixe “O que o meu samba tem” http://migre.me/5sP3M

Ouça disco O que o meu samba tem

o que meu samba tem by Rabujah

Homens do Pântano gravam seu clipe

2011-08-09T05:32:00.000-07:00

Com direção do prestigiado cineasta carioca Cavi Borges, a banda de rap Homens do Pântano concluiu as gravações do seu videoclipe nessa semana. A música escolhida para o clipe é "O Começo do Fim do Mundo" e faz parte do novo disco dos pantanosos chamado "As Aventuras na Cidadela Oeste".

Cavi Borges, autor do documentário L.A.P.A., sobre a cena do rap carioca, colocou os integrantes da banda interagindo com personagens clássicos no Largo da Carioca, cenário muito tradicional do centro do Rio de Janeiro. “Eu já tinha feito filmagens aqui no Largo da Carioca para outro projeto, por isso sabia que iríamos conseguir captar cenas bem legais, foi isso que rolou. O clipe vai ficar bem legal” contou Cavi.

Baixista da banda, Marcito Dub Monster comentou sobre as idéias de Cavi: “Escolhemos o Cavi porque é um amigo de longa data e também por sua experiência como diretor de clipes. Ele teve ótimas idéias e o colocou o pessoal da banda para interagir com camelôs, pastores e o povo da rua, fazendo uns lances bem legais. Vamos editar agora e vai ficar nota dez. Vamos lançar junto com o nosso disco.” Explicou Marcito.

Consuma: www.homensdopantano.wordpress.com

Twitter: @homensdopantano

Joss Stone - LP1

2011-08-08T10:03:00.000-07:00

Por Clerverson Braga

Lá no longínquo, ou não tão longe assim, ano de 2003 quando - então com 16 anos - Joss Stone lançou seu primeiro disco, repleto de covers, não dava pra imaginar que iria chegar tão longe.

Mentira, dava.

Hoje, 8 anos e 4 discos depois, ela apresenta LP1, vindo na aba de várias premiações e do sucesso de um supergrupo, o SuperHeavy.

LP1 certamente é o álbum mais "misto" da artista. Ao contrário dos anteriores, onde era muito claro e marcante o compassamento e as entonações focais do soul e R&B, neste os trabalhos vocais foram elevados a outro nivel e as batidas seguiram um ritmo muito mais jazz, pra não dizer indie, do que soul.

Os discos anteriores carregavam a característica de "entrar no clima e curtir" e LP1 tem a caracteristica de "ficar batendo o pé", se é que você me entende.

Duas influencias extremamente claras são a presença e o dedo artistico da SuperHeavy no disco, leia-se Mick Jagger, e o retorno triunfal do soul/jazz/folk vocal - e a exploração dos back vocals - provocado por Adele nos últimos 2 anos.

Realmente não há muito que ser dito desse trabalho, além de que deve ser ouvido. Repetidas vezes.

Agenda Rock - 05 de Agosto

2011-08-05T14:28:00.000-07:00

Salve salve roqueadores! Estava com saudades? Então se prepara pois o Agenda Rock está no ar!

Claro que tem muiro rock and roll, show da banda Montezuma, mais uma edição do Melody Box Ao Vivo, festa Matineé em Fortaleza com a DJ Angelica Banks, showzinhos e exposição de fotos do Michael Menezes na Audio Rebel, show do Wagner José e Seu Bando, cervejinhas no Lapa Café, festas, festas e mais festas!

Se joga meu filho!

Lê Almeida Na Veia

2011-08-03T05:53:00.000-07:00

Hoje é dia de entrevista aqui no blog! E por isso vou compartilhar com vocês a gravação que fiz com Lê Almeida para o Programa Na Veia, vinculado pela Rádio Microfonia.

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Ele grava suas próprias músicas, produz seus discos e os de seus amigos e, juntos, prensam suas produções em CD e até vinil. É mais ou menos assim que funciona a Transfusão Noise Records, selo criado por Lê Almeida para reunir e dar nome a estas produções.

É sobre isso e também o lançamento do álbum Mono Maçã que o cantor conversa com Renata Brant durante o programa Na Veia. Com vários disquinhos do selo em mãos, Lê Almeida falou sobre seu método de gravação, todo feito em casa em fita K-7, suas viagens pelo país e a predileção por artistas do rock lo-fi como Guided By Voices e Pavement.

Ou, como o próprio Lê escreveria, roque lo-fi.

E claro, durante o programa, rola muito rock n' roll nacional com diversas músicas do Lê Almeida e também de outros grandes representantes do estilo.

Confira a lista:

- Top Surprise - Home

- Loomer – I Feel like I don’t know what i’m doing

- Carpete Florido – Surgical Focus

- Superguidis – Cartas na Manga

- Wallace Costa – My Charm

- Hierofante Púrpura - Qualquer Um Toca Isso Hoje em Dia

- Bad Rec Project – We Understand Rock n’ Roll

- Bonifrate – Este Trem Não Improvisa

E no BG você ouve a banda The Tape Disaster, que acaba de lançar um EP pelos selos Sinewave e Senhor F.

Clique na seta e escute!

*Leia aqui a matéria completa:

http://www.radiomicrofonia.com.br/microfonia.php?pagina=materia&id=956

*No dia 13 de agosto, Lê Aleida e a banda Loomer tocam em Botafogo (RJ), no evento Microfonia é Noise, promovido pela Rádio Microfonia. Todo mundo lá!

Músico não precisa de registro para exercer profissão, decide STF

2011-08-02T06:39:00.000-07:00

Mozart

Por unanimidade, o STF (Supremo Tribunal Federal) decidiu nesta segunda-feira (1º) que o músico não precisa ter registro em entidade de classe para exercer sua profissão.

Os ministros julgaram o caso de um músico de Santa Catarina que foi à Justiça ao alegar que, em seu Estado, ele só poderia atuar profissionalmente se fosse vinculado à Ordem de Músicos do Brasil.

Em diversos locais do Brasil, músicos são obrigados a apresentar documento de músico profissional -- a "carteirinha de músico" -- para poder se apresentar.

A decisão vale apenas para o caso específico, mas ficou decidido que os ministros poderão decidir sozinhos pedidos semelhantes que chegarem ao tribunal. Ou seja, se o registro continuar a ser cobrado, será revertido quando chegar no tribunal.

Para a ministra Ellen Gracie, relatora da ação, o registro em entidades só pode ser exigido quando o exercício da profissão sem controle representa um "risco social", "como no caso de médicos, engenheiros ou advogados", afirmou.

O colega Carlos Ayres Britto disse que não seria possível exigir esse registro pois a música é uma arte. Ricardo Lewandowski, por sua vez, chegou a dizer que seria o mesmo que exigir que os poetas fossem vinculados a uma Ordem Nacional da Poesia para que pudessem escrever.

Já o ministro Gilmar Mendes lembrou da decisão do próprio tribunal que julgou inconstitucional a necessidade de diploma para os jornalistas, por entender que tal exigência feria o princípio da liberdade de expressão.

Fonte: Folha Online

Dica de hoje: Banda 99 Macacos

2011-08-02T06:01:00.000-07:00

O projeto 99 MACACOS, nasceu em 2004 quando a Vania Tedesco e o Conrado Ruther se juntaram pra fazer o que seria um projeto solo da cantora, mas que acabou virando banda por ficar evidente uma incrível sintonia musical entre os dois. Em Junho de 2005, a 99 MACACOS regravou a música Meu Mundo Caiu, da cantora Maysa, cuja vida foi contada no início de Janeiro do Ano de 2009, na minissérie da Globo “Maysa, Quando fala o coração”. Um acontecimento, já que estará sendo lembrado dalí pra frente, o nome de uma das maiores cantoras que o Brasil já teve. Homenagem mais do que merecida!

Outra música que chama a atenção no disco de estréia da banda, é "Relatos da Periferia", de autoria própria, com a participação do grupo de Rap, Profecia Zona Sul, que nasceu exatamente quando a Vania quis saber mais da vida sofrida desses caras que saíram da Febem e resolveram abandonar a vida do crime. O Alex, conhecido como MC Alemão, ela conheceu no bairro do Paraíso, em São Paulo (ele fritava kibes no Jaber), e o Magrão era amigo dele... outro sobrevivente. Vania ouviu a estória deles e emocionada escreveu a letra que se encaixou direitinho em uma música que o Conrado havia feito um bom tempo atrás. Depois foi só chamar os manos pra gravarem os vocais. Eles saíram do estúdio, decididos a seguirem em frente com o rap na vida deles. O grupo se apresenta com regularidade nas periferias de São Paulo.

O nome 99 MACACOS, diz respeito ao inconsciente coletivo. Aquilo que se alcança a partir do centésimo macaco. Esse nome foi tirado de um documentário que a Vania leu sobre uma pesquisa feita no Japão, nos anos 50. O primeiro álbum da banda já está pronto e embora ainda não tenha sido

lançado oficialmente no mercado, já está disponível para audição desde as

primeiras horas de 2010, no site Myspace.

SIGA: @99macacos

OUÇA - Meu Mundo Caiu

Fique Ligado: PRÓ ROCK AUTORAL

2011-08-02T05:42:00.000-07:00

Pancada sonora de qualidade, estandes de roupas e acessórios, uma galera estilosa e artistas com paixão! Tudo isso vai rolar na 8ª edição do Pró Rock Autoral no dia 13/08/2011, com shows das bandas 7Quedas, Kopos Sujus e Statik Majik.

Idealizado pela produtora Lu Sales, o Pró Rock Autoral foi criado para aqueles que acreditam nas idéias que fazem a diferença, dedicado à valorização dos artistas independentes junto ao público, ajudando a sedimentar a cena do rock Brasil.

Além dos shows, o evento contará com stands da Moda Molotov, da Parayba Records e do ColetivaMente vendendo CDs, DVDs, bottons, camisetas e outros artigos musicais.

Entregue-se ao sentimento rock’ n’roll!!

Serviço:

PRÓ ROCK AUTORAL

Com as bandas 7Quedas, Kopos Sujus e Satik Majik.

Stands da Moda Molotov, Parayba Records e ColetivaMente.

13 de agosto de 2011 - 19h às 22h.

SESC Engenho de Dentro

Avenida Amaro Cavalcanti, 1661 - Engenho de Dentro-RJ

Tel: 3822-4892

R$ 8,00 (inteira)

R$ 4,00 (estudantes, idosos, c/ flyer)

R$ 2,00 (comerciários com carteira do SESC)

R$ 4,00 http://listaamiga.com/prorockautoral

Produção: Lu Sales

Co-produção: Pablo Rodrigues

Calor, barulho e aconchego

2011-08-01T07:29:00.000-07:00

Resolvi me aventurar no Sound Cloud. E pra começar fui direto no perfil da Audio Rebel. Para quem ainda não conhece, deixa que eu lhes apresento. A Audio Rebel é o lugar mais underground do Rio. Tenho que confessar: sou ratinha daquele lugar. Já vivi shows inesquecíveis lá, por exemplo, a primeira vez que o trio The Name tocou na Cidade Maravilhosa. Isso foi em 2009 e lá se foram dois anos. Várias casas fecharam as portas, mas a Audio Rebel continua firme e forte. Sempre consagrando belos encontros: Pata de Elefante, Fossil, Tremor (banda Argentina), Dead Fish, Os Pazuzus, Fuzzcas, Maglore ... São tantos encontros que até perdi a conta.

E para minha alegria, o Programa Na Veia é gravado nos estúdios da Audio Rebel. Das bandas com quem já gravei? Maldita, Duques, Lê Almeida são só algumas! E para deleite dos apreciadores de lugares com cara da inferninho e showzinhos inesquecíveis, a Audio Rebel disponibilizou algumas gravações de shows no Sound Cloud. Por isso resolvi me aventurar. E não é que o site é legal! Ouvi algumas gravações, que aliás são excelentes. Transmitam o clima da Audio Rebel: calorento, barulhento e aconchegante. Quem já foi lá, sabe que é assim! Ah, e não posso deixar de falar do incrível Neon! O cachorro mais rock do mundo!

Renata Brant e Neon

Ouça – Noite Dead Fish

Noite Dead Fish by Audio Rebel

OUÇA: BADHONEYS – CRY

2011-08-01T05:44:00.000-07:00

Eles se etiquetam como “neo grunge” e pode até ser que o rótulo lhes caia bem. Mas ao ouvir o novo single, “Cry”, que o Badhoneys lança oficialmente amanhã, no GIG Rock, em Porto Alegre, percebe-se que embora haja realmente um vínculo seguro com o grunge, o baixo e a bateria sugerem algo diferente, enquanto a guitarra serpenteia no meio da cozinha. Ou seja, “neo grunge” é pra situar, mas você precisa realmente ouvir “Cry” pra entender do que se trata. Aliás, a bela capa do single já dava uma ideia do que os ouvidos iriam receber. Melancolia e violência juntos. Pra te fazer chorar de satisfação.

Ouça:

Badhoneys - Cry by badhoneys

Fonte: Blog Floga-se

Desculpe...

2011-07-29T13:16:00.000-07:00

Amigos, peço mil desculpas, pois hoje não vai ter Agenda Rock. Mas não deixem de conferir o podcast que gravei com Christian Garcia, Ana Paula Araújo e Bruno Francesco sobre musica, internet e tecnologia. E se liga, pois você pode baixar!

Um beijo a todos!

And lets rock baby!

Renata Brant